敏锐捕捉音乐行业创新创业机会

　　随着互联网、数字信息技术的迅速普及和广泛应用，网络给音乐产业带来了前所未有的发展机遇。近年来网红经济短视频平台扎堆涌现，众多用户通过上传作品收获自己的粉丝，而平台方也借助优质内容吸引了更多用户，实现了流量变现。其中，音乐领域的网红受到追捧，正是这些越来越多热爱音乐的年轻人造就了短视频平台和音乐赛事的火热。
　　商业化促进音乐行业发展
　　酷爱音乐的人都有自己的音乐梦，因而在音乐产业歌手创业司空见惯，然而，一些歌手却产生了弃乐从商的想法，想从音乐产业链向上走，不去做音乐，反而想做音乐发展平台。这就意味着，一个喜欢音乐的人通过资本或者创业的方式去做一个音乐平台，以推动更多音乐人及优秀音乐走出来，造就更多的优秀作品面世。
　　音乐市场是由商业化推动的，也只有商业化才能推动音乐行业发展。如何推动其市场化呢？这就需要音乐产业探讨。音乐平台首先要做的是创造一个适合音乐发展的环境，也就是音乐文化的商业化推广与普及。
　　用平台推动音乐行业发展
　　在音乐产业化早期，传统的音乐产业方式是产生了各种专业化的音乐工作室、音乐网站、艺人网站等，这是音乐产业尝试互联网化的开始。
　　进入互联网时代后，音乐产业与其他产业一样发生了较大变化，各种音乐APP逐步代替了传统的PC网站，成为链接音乐用户与音乐艺人的主要形式。如：唱吧这样的纯移动互联网产品，像酷狗、酷我等由PC端产品转到移动互联网的音乐产品，也都迎来了前景很好的发展机遇。互联网成就了很多草根歌手，网络歌手风靡一时，互联网成为推广歌手及歌曲的重要渠道。网络歌手比之前的歌手表现得更富有个性化，音乐作品也更具有个性化真实化，同时也更趋大众化。
　　音乐创业项目基本上都以在线听歌为切入点，然后发展成为一个连接听众与艺人的平台，进而发展成为一个产业生态链。这当中，唱吧以原来常见的卡拉OK歌城为模式、以在线唱歌为切入口，要知道K歌是国人的最爱，在线K歌用户量的市场也颇大。现在唱吧已经成为大家十分喜欢的O2OK歌平台，如果将来以此为基础向演艺业务方向发展应该是很容易的。
　　从音乐平台的现状看，流媒体挖掘独立音乐人并不鲜见。2018年，腾讯发布音乐人计划，定下了在3年内为音乐人创造5亿元收入的目标。2016年11月，网易云音乐则推出石头计划，并于2018年推出了第二季；加之2014年已推出的虾米寻光计划、百度音乐的百度音乐人等，音乐平台可以说几乎是人手一份音乐人计划。从根源来看这背后的原因，起家于音乐播放器的在线音乐平台，其业务的基础在于版权，随着采购版权价格不断走高，如果从音乐人的源头发掘原创音乐，会在很大程度上提高未来掌握更多版权的可能性；坐拥音乐人资源就成为平台的业务基础之一。
　　阿里音乐旗下的虾米音乐作为最早一批发力独立音乐人的平台，目前已制定和实施了两次寻光计划。《21世纪经济报道》采访阿里音乐相关负责人时，曾经这样解释和强调拥有独立音乐人资源的重要性：独立音乐人在虾米战略中一直是摆在头位的。使命感驱动我们做这件事。相比于盈利本身，我们更愿意考虑是否做了前瞻性的东西，是否真在引领音乐潮流。这本身就会使平台受益。
　　由此可见，无论采取何种创业方式，对音乐产业发展都有促进作用。
　　音乐行业创新创业机会
　　首先，能够直接连接音乐艺人与音乐机构的产品还不是太多。要保证音乐行业蓬勃发展，在培养更多娱乐用户的同时，还需要培养更多的音乐专业演艺人才，不断推出更多更好的音乐作品来满足大众日益增加的娱乐需求。从《我是歌手》《中国好歌曲》等电视节目中，能看到观众亦有专业化的倾向，有些听众的专业程度甚至超出专业的乐评嘉宾。这是对音乐产业乃至娱乐业的挑战，或许这能够倒逼出现更多的专业音乐平台。
　　在这个前提下，诞生了诸如胡彦斌的以音乐教学为主的在线教育产品牛班NEWBANDAPP、郑钧的音乐交互创作及版权交易为主的移动众创产品合音量。这两个产品都属于为音乐专门打造的从业工具，也就是把音乐教育与音乐创造环节与音乐产业链进行挂钩。在此之前，马客也做了音乐众筹网站项目乐童音乐、上海久尚引入日韩模式打造SNH48的女子偶像团体，也可以算是一种音乐产业创新。一直到现在都依然火爆的电视台歌手选秀节目，成为专业歌手走入大众视野的最好机会，而从选秀中脱颖而出的人则有了可以直接与唱片公司签约的机遇，这不仅丰富了产业链上的歌手库，也为音乐产业链提供了丰富的音乐资源，可以说打通了音乐产业链中游以及下游。
　　其次，近年来在我国各地出现的各种民办音乐节，改变了电视演唱会那种高大上难以让人直接面对歌手的情况，让音乐人能够更接地气，这种平民化味道十足的音乐节在一定程度上推动了音乐产业在线下的发展。
　　再次，运用活动大赛推动音乐创新创业。如何充分利用音乐专业院校的资源来促进音乐产业发展，是必须面对的问题。对于这些潜在的音乐创业者来说，如果可以在全国的大专院校举办音乐专题比赛，对于推动喜欢音乐的大学生创新創业应该是个好机会。这不仅会大大鼓励全国热爱音乐的大学生进行音乐创作、发掘国内的优秀音乐人才，为大学生中的音乐人提供音乐创业平台，并且可通过音乐专业平台联合制作、扶持，必然会有效推动中国音乐文化发展。如：广州广播电视台生活频道支持《众创音乐汇》，就是以音乐专业比赛作为载体来打造的音乐创业交流平台，其目的是全方位发掘全国有志于在音乐产业上发光发热的年轻人，从而推广中国新世代的原创音乐。
　　在这个音乐创业平台上，华语音乐产业众享科技旗下的印象APP为本次大赛提供了专门的报名渠道，《众创音乐汇》在全国设立了八大赛区，希望通过这种形式形成鼓励年轻音乐人创业的合力，从拥有音乐梦想的年轻人中发掘出优秀的音乐人才，为他们提供音乐创业平台，以充实我国音乐人才资源，推动中国新世代原创音乐发展。
　　最后，音乐产业链上各环节都实现了并且不断完善着自身的商业化，这样不同环节上的工作都能够做得更加专业化、精细化，更有利于整个音乐行业的发展。譬如，编曲由音乐人来创作，录音室则专做录音，后期处理可以交给专做混音的工作室去进行，推广交给音乐市场机构去做，而歌手见面会、演唱会可以由演艺公司出面运作，这就形成了一个完整的音乐产业链。
　　音乐产业创新创业的优势在于自己熟悉音乐圈的资源与品牌，而创业的成功需要各方面的配合与协调运营，只有足够熟悉一个行业才能了解行业，才能在自己的优势基础上尝试创新，将自身的创业成为音乐产业链上的相关链接，才能找到合适的创业时机。
　　音乐创业不可能是一蹴而就的，需要去寻找音乐产业的需求。不仅要看到现在的需求，还需要更加熟悉音乐产业在经济整体中的地位和作用，需要突出自身的特点和竞争力，需要形成自己的品牌和影响力，只有这样才能实现音乐创业梦。
　　（作者单位：菏泽学院）
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