地方高师钢琴教学中学生创新能力的培养及对策研究

　　【摘要】钢琴演奏是我国高校音乐教育专业的基础课程之一，是一门集艺术性、理论性、科学性与技术性为一体的综合性课程。本文以地方高师音乐教育专业的钢琴课程为研究切入点，以在校学生为主要研究对象，着重探讨钢琴教学中学生创新能力的培养。
　　【关键词】钢琴教学；创新能力；培养；对策
　　一直以来，地方高师相关教学课程都显露出一定的实践性以及灵活性，同时能够兼顾到培养学生在钢琴演奏与专业演唱方面的素养能力，逐步提升他们对于音乐领域的表达与理解力，更可以强化对于创新型思维模式探索的效力。简而言之，地方高师钢琴教学课程不可否认的作为相关表演与声乐的必修基础性课程，其在整体的专业教学体系中起着不可忽视的作用。
　　一、当前地方高师钢琴教学的现状
　　目前我国的地方高师钢琴教学中还存在着不少弊端，其问题主要体现在以下几点方面：
　　首先，传统观念对地方高师钢琴教学的制约。随着高校扩招，音乐专业的人数在增加，这导致地方高师钢琴教学模式出现了与实际教学的不适应，而为数众多的高校钢琴教师仍旧受到传统教学观念和教育理念的制约，导致高校钢琴教学中教师一言堂的出现，既不能尊重学生在钢琴教学中的主体地位，同时也不能使高校钢琴教学的任务有效地完成，学生的学习自主性和创新能力就更是无从谈起，达不到地方高师钢琴教学的变革目标。
　　其次，地方高师对钢琴教学的重视不足。受到应试教育和传统思想的影响，地方高师对于钢琴教学的支持和重视的程度不高，很多地方高师在钢琴教学的课程设置和体系安排上存在各种问题，既不能给予钢琴教学课时上的支持，也不能为钢琴教学创设一个合理的教学空间，出现钢琴教学课时上压缩和体系上缩减等实际问题。此外，地方高师对钢琴教学的物质支持也存在不足和欠缺的问题，很多高校在钢琴教学中仍然做不到一人一琴，这会直接降低地方高师钢琴教学的教学质量。
　　最后，由于在不确定教学目标的教学模式下进行授课，导致学生难以从多元的角度去阐述、演绎与创造音乐。同时授课方式单一，难以引导学生领悟和解读不同时期风格与作曲家的优秀作品。
　　二、地方高师钢琴教学中培养学生创新能力的路径与方式
　　（一）改变旧有落后钢琴教学理念
　　传统化的教学理念与教学模式已经不能适应现代化发展的需要了，只有逐步改进与提升地方高师有关钢琴教学理念与模式，探索新路径来激发学生的创新能力才是眼下地方高师钢琴教育的重中之重。通过让教师群体转变自身教育教学方式为契机，真正的向转变课堂主体目标迈进，以学生自身为主导，凭借现代化的教育理念帮助学生树立自主创新的意识，实现他们在学习过程中的突破性发展。另外，一旦实现了传统教育观念的转变还会带来一连串的积极效应，极大的可能会帮助学生开发出他们在钢琴学习方面的迥异之处，寻找到不同的闪光点，给予学生群体自由发挥自身无限价值的潜能，从而使得他们获得个性化的发展。【1】借助于在学生主体意识方面强化的路径，有效的开发他们在创新思维、创新学习上的能力，也可以让更多学生勇于自我表达，提出各类不同观点与大家共同探讨，给予自身更多的信心和突破感，这对于钢琴学习也会有所增益。
　　（二）革新钢琴教学情景
　　钢琴教育带动学生学习能力与创新潜力的开拓离不开钢琴教育中创新思维的培养。凭借创设课堂钢琴教学情景来丰富教学模式，让更多教师群体在情景中明晰的掌握迥异的钢琴风格与特点，从而带动学生真切的感受钢琴教育的魅力。学生在经历了与钢琴、乐谱共鸣之后，有了一个自身独特感悟与体会，进而深层次形成了对钢琴作品的独道理解。针对在理解过程遇到的各类不会问题，学生们都可以第一时间向钢琴教师寻求点拨，很大程度提升了学生学习兴趣，更好的激发自身创造力与想象力，在秉持提升学生群体鉴赏水平以及演奏能力的基石上，真正的提升地方高师学生钢琴学习方面的创新能力。
　　（三）综合运用多种教学方法
　　在教学中综合运用多种教学方法，能够为钢琴的创造性教学提供更多保证。
　　（1）比较。在教学中采用比较，然后在比较的基础上进行归纳和总结，可以使学生的知识经验条理化，并可以在理性带动感性的基础上激发学生的情感体验。此外，在比较的过程中，我们可以将音乐的要素重新加以组合，从而构建出新的音乐形象，这样学生就可以充分地感受到音乐语言的变化，进而充分地激发自身的音乐想象力，使自己的创新思维和能力得到有效的锻炼和提升。由此可见，在钢琴课的教学中运用比较法，有益于培养学生的演奏风格，加强他们演奏的分寸感，让他们可以在比较中形成自己对于作品的见解和思考。同时，对于培养他们的创新能力也是大有裨益的。
　　（2）亲身体验。让学生通过观摩或者参与直接再现的情境，可以将他们带进教学内容所呈现的环境当中去体验和感悟，并从中收获知识和经验。这种让学生亲身体验的教学方法能够有效激发学生的学习兴趣，增强他们的参与意识。有些教师习惯于根据自己的教学经验和对学生演奏水平的判断，替他们去选择演奏的作品。这种选擇不但有失专业和科学，更在无形中让学生们失去了一次自主参与和体验的机会。要知道学生才是学习的主体，要培养他们的创新能力要让他自己主动去实践、去参与。【2】
　　（四）拓展钢琴教学内容
　　根据研究调查表明，学生创思能力的培养不仅仅来自于对问题的深入研究，它也需要学生拥有相对深厚的基础知识面及宽广的专业知识面。所以，与传统的教学模式相比，其教学的目标设定以及知识内容方面都应当有所扩展：首先，将文化内容与音乐知识理论及钢琴演奏技巧相互结合，要让学生不只会弹奏钢琴，还可以自弹自唱、即兴伴奏。还应当让学生领悟钢琴文化与历史背景，如此才能更好地用钢琴来表达音乐中的艺术语言；其次，钢琴教学的基本功训练应当与钢琴乐曲进行有机的结合，要在保证轻松的学习氛围的同时，还具有教学针对性。
　　（五）完善评价体系
　　在钢琴课的教学中要想更好地培养学生的创新能力，教师还必须建立和完善相关的教学评价体系，为学生创造性思维的发展打造一个健康、良好的环境。过去在传统的钢琴考试和评估中，教师往往更多地关注学生对于演奏技巧的掌握情况和演奏的熟练程度，因而重技巧、轻音乐，缺乏演奏个性的现象屡见不鲜。鉴于此，要想让学生在钢琴课上勤于思考，敢于创造，我们在进行教学评价之时就不能像以前那般狭隘和呆板，必须在重视学生演奏技巧和熟练程度的同时，关注学生平时课上、课下发现和解决问题的能力，以及关注他们能否创造性地构建知识。【3】
　　在钢琴技巧课教学中，我们必须以创新教育的理念来指导我们的教学实践，在教学过程中打破传统的教学方法和教学形式对学生能力提高的束缚，努力为学生创设条件，提供机会，发挥音乐学科的优势，充分利用课堂教学这一主渠道，为培养学生的创新能力营造良好的教育环境，为全面提高学生的素质做出贡献。
　　【参考文献】
　　〔1〕周咏。形象思维在钢琴教学中的运用〔J〕。南阳师范学院学报（社会科学版），2004（10）。
　　〔2〕吴岩。浅议钢琴教育对人脑智能的开发〔J〕。钢琴艺术，1999（5）。
　　〔3〕杨艳。浅谈地方性本科院校音乐创新教育应注重器乐教学〔J〕。湖南科技学院学报，2006（12）。