产品创作的个步骤从看网红运营

　　在这篇文章中，请允许我把AKB48看做一款成功的产品。
　　通缩文化大背景
　　这批有闲没钱的人在不景气中长大。因此变得保守，凡事避免风险，不舍得花钱，形成通缩预期固定心理，他们认为钱包今后也会一直缩水下去。这就影响了消费与文化活动习惯，产生了通缩文化，兴起了心智消费的潮流。
　　遭遇经济不景气的年轻一代，不再向往到大城市生活，因为那里太贵了，转而选择在当地生活。这有利于偶像团体在本地发展组合，将偶像这个事儿地区化。本地偶像的好处之一，不用跑太远去找乐子。
　　如果一个人参与公众社会遭到失败，那么他就会从事私人利益消费；直到他有机会再次参与公众社会，他才会从私人空间跳出来。由于经济长期停滞，人们形成保守心态，进而转向私人利益消费，同时还产生厌消费。
　　所谓厌消费，就是人们变得小气、不愿消费。只因为他们在人格形成时期碰到了经济不景气。通缩文化造就了失落的一代，还引发了社会问题。这时萌和治愈就是对他们的救赎。
　　御宅族客户群体
　　他们愿意花费更多时间上网闲逛，这可以在房间里进行，边际成本很低，只需要些许初期投资，不追加任何费用。他们当中大部分是有闲没钱的人，向爸妈拿零用钱，或者是在房间完成工作，在网络上，他们可以找到御宅族同好。对他们来说，到演出现场去，就能见到偶像本人。
　　御宅族消费对象，其实就是消费符号。在他们眼中，AKB48就如同两个符号萌和治愈。这和那代人的心理有关。
　　国外的肯定以及大人追星族
　　外国人喜欢日本的动漫风和电玩，并予以肯定，还进行角色扮演，这些状况传回日本，导致御宅族文化建立地位。当以AKB48为代表的御宅族文化受国外追捧时，这种影响传回国内，于是御宅族形象由负转正。御宅族文化没有国家界限，网络传播各国文化，使得御宅族文化的进入壁垒降低。
　　同时国内追星一族长大，形成社会主流，带来了新的社会主流风气，大人们也敢于在公开场合宣称自己有喜欢的御宅团体。
　　AKB48早期表演
　　AKB48成员分为不同类型傲娇与直率、2D与3D以及动漫风与现实风。有的人身材动漫化，可以转化为平面符号和动漫角色；而有的人身材性感火辣，这样的就适合现场观看。
　　AKB48起初定为48人，人数如此之多的偶像组合实属少见。而实际上，这个组合有上百人，多的让人出乎意料。也许你会想：养育孩子，一次养一个和一次养两三个没什么区别。是这样的。他们招不同类型的女孩，为她们制定不同的成长路线，粉丝们各有所好，这样一来被粉丝喜欢的几率就增大了许多。一旦粉丝喜欢上你，他有可能会不喜欢你所在的组合么？爱屋及乌的道理，应该都懂吧。
　　成员也很给力，她们拼命训练，感染工作人员，粉丝积极支持，产生化学反应。正如那句话所说的：偶像为粉丝而生，为粉丝而死。但这个组合有点特别，她们只在秋叶原专属演出剧场举办公演，导致这一带的人都知道AKB48。起初来看演出的人特别少，就那么两三个，而演员却有一百来个。可谁也没想到，这竟给AKB48带来了莫大的好处。
　　对于刚加入AKB48的人来说，最初一年被称为上手期。这时候观众很少，她们就没有很大压力，可以集中精力在表演过程中提升技巧。同时这也积累了一批早期粉丝，这些忠实粉看着缺乏专业素养的女孩，慢慢成长为一代人的偶像，无形中培养了亲切感。
　　从AKB48看网红运营
　　那这些人是怎样选拔出来的呢？
　　哲学制度全都是套路
　　AKB48会在节目直播中选拔人才，导致该过程极其透明，普通家庭女孩看了也会想：我也来报名试试。他们所采取的竞选机制就是，让每个观众都感觉搞不好我也行。
　　除此之外，他们在排名中运用哲学由粉丝投票决定排名。投票有严格规定，成为会员有一票，买张CD有一票。有时为了多支持自己喜欢的某个成员，还会多注册几个会员，多买几张CD，为喜欢的成员多投几票。投票结果决定由哪些成员参与出演。
　　但不允许某些人一直赢，这样会造成团体失衡。于是为了压抑特别突出者，他们会进行猜拳决定谁唱主唱，给排名靠后的人机会成名，大胆用人。这和大相扑类似，预先排名，高的和高的打，低的和低的打，这样势均力敌的比赛观众都爱看。
　　通过网络与歌迷互动，刺激御宅族参与，成员名列前茅，歌迷参与度又会提高，这是一个良性循环，不得不说这种活跃粉丝的方式很赞。
　　第一次出名
　　AKB48是在一次歌唱比赛中提升了知名度。
　　低票价策略制胜
　　在经济低迷的情况下，AKB48的运营者采取了持续低价的市场策略，进行创新行销。在进行低票价公演之前，AKB48的运营者已经做好了亏损的心理准备。他准备长期低价，出名了也低价。即便在全球门票上涨时，AKB48的门票依然低得可怜。这不可思议吧！
　　他们所采取的商业模式，符合但不受限于日本偶像经济，这使得它可以免受经济低迷影响。而他针对的客户群体，就是一群年纪轻、收入低的御宅族。实施高明的价格策略，针对御宅族，只有一个原因，这样能圈粉。
　　音乐产业的盈利模式已经变了，CD已死，现场演出正时兴。没钱了就去演出吧！但是票价不得超过界限，这样才能留住忠实粉丝，让商业模式永远维持下去。
　　她们每次演出都唱原创歌曲，表演原创公演内容，她们有专人指导，有专业的课程训练。她们穿着相同服装，每次演出的衣服都不带重样的。
　　于是运营者只能通过压低人事费用来降低产品成本低薪水。
　　薪水低依然给力
　　有些人觉得只要能做喜欢的事，做有意义的事，免费做事也可以，比如义工，再比如学校棒球队训练，没有人给钱，你也愿意训练。在AKB48虽然薪水很低，但能够当偶像，这个诱因很大，她们往往会说钱少我也愿意干。
　　这涉及到一个叫做补偿性工资差异的概念，没人干的工作，用高工资吸引人来做；自带光环的工作，工资再低也有人干。并且进来AKB48以后不怎么收钱，在训练同时可以打工维生，只要你愿意待就能待下去，这还对你的演艺生涯有帮助。
　　于是就衍生出了具有AKB48特色的雇佣体制。
　　内部人士vs外部人士
　　AKB48的雇佣体制类似日式雇佣制，经历愈资深薪水愈高。
　　在被正式聘用之前，工作不稳定，遇到经济不景气的时候，就会失业，因为这样的人没有发言权，是一个彻头彻尾的外部人士；
　　相比之下，内部人士具有高度发言权，他们工作稳定，享有各种特权，可以长期待下去，甚至被终身雇佣。相信只要你努力，就会得到命运的垂青。
　　天道酬勤or天意弄人？
　　演员歌手和偶像歌手
　　在经济不景气的时候，演员歌手和偶像歌手的命运大不相同。AKB48属于偶像歌手，她们比那些没机会上电视的地下偶像要强，低价高水准，周边产品价格低，能够形成固定歌迷群。像她们这样的偶像歌手抓住核心客群，无论什么时候都有人去看演出。
　　而演员歌手在电视公演，依托于某个节目，一旦收视率下滑，团体便没有存在的必要。只能解散单飞发展。因此，AKB48的运营者想方设法来降低风险。
　　分散风险竞争机制
　　运营者为了分散风险，将AKB48内的不同成员分属不同经纪公司，当一个人失败了，其他人还有可能成名。这不仅有利于成员出道，还能够保持成员之间的良性竞争，防止合伙演假戏。
　　那如何对这些分属不同经纪公司的成员进行管理呢？
　　有两种办法，如果有活动要某个成员单独参与，由该成员所属经纪公司像AKB48的经营者提出请求，得到允许后方可举办活动，但收入要与AKB48经营者分成；
　　如果有活动涉及到所有的成员，以团队的名义出现，那么便没有其他经纪公司的事，他们可能都不知道办了什么活动，当然也不会分着钱，可他们依然愿意这样干。
　　网络文化
　　年轻人喜欢写部落格、留言板，喜欢在Youtube上自己生产内容同时自己消费，表达内心世界与生活。他们利用相互评论留言为作者原创小故事增加新元素，并和自己的小故事连接在一起。
　　AKB48利用了这种零边际成本的网络文化，一边创造小故事，一边与粉丝共同消费小故事。AKB48成员写小故事，发送到部落格，由粉丝将其传播出去。
　　由于有大量粉丝参与生产消费，AKB48的时间机会成本很小。在故事消费时代，人们倾向于以自我为中心，追求自己喜欢的小故事。很多人在玩的东西，你不会担心写了东西没人点赞没人评。
　　某微博不就是这样的吗？请驻足思考。
　　一枝独秀
　　AKB48很棒，有人这样写。于是别人就在网上搜索，找歌曲和图片来看，人们可以看Youtube视频，听歌曲，这些作品的获取成本很低，同时网上充满了AKB48相关的资讯。
　　商品易于重现，就容易形成一枝独秀的状况。但还有另一个因素，那就是网络。
　　网络造成AKB48一枝独秀。将这些连通小故事发布，让其他人看到，其他人又会进行搜索，形成良性循环。
　　但这并不能保证AKB48的成功。
　　商业模式弱点
　　AKB48的运营者未能保证成员出路，成员职业走向不明确。这涉及到一个昙花一现经济学的概念它谈到艺术家长久存活必要条件。
　　一个艺术家要想长久生存，不是看他的作品好不好，而是看他的个性能否吸引人前来买单。在AKB48的生涯让成员有了固定的个性和角色，从长期来看，这会拖累她们的演艺生涯发展。
　　产品创作的6个步骤
　　接下来，我们来认识一个模型：ScottMcCloud在《理解漫画》（UnderstandingComics）中谈到的，一切媒介中的一切作品的创作都遵循6个步骤：
　　然后，我们利用这个模型来分析一下AKB48组合这个产品：
　　为了学以致用，我们再利用这个模型来分析一下笔者写的这篇文章：
　　掌握如何使用概念形式风格结构工艺外观模型，分析一切事物。