浅析湖湘文化的装饰设计语言符号

　　苏珊郎格曾经说过：一个符号总是以简化的形式来表现它的意义，这正是我们可以把握的原因。装饰符号也是一种艺术符号，它是指除了探讨装饰单一的造型构成规则之外，仍必须掌握装饰设计所表达的外延的含意，即在装饰设计中所蕴含的象征、指示、美学，以及造型符号与使用者情境之间的相互关系。在这种艺术氛围中，设计师要恰到好处的展示出该设计主题的思想精髓，在装饰设计中使用象征文化气质的字画、古玩、卷轴、盆景、精致的工艺品加以点缀，使其更具有文化韵味和独特风格，体现中国传统文化的独特魅力。如此布置之后，就足以表现出具有中国传统文化古香古色的艺术气质了。湖湘文化艺术的语言符号，既是湖湘人民物质文化创造的结晶，又是人类精神文化创造的载体。
　　一、造型符号
　　形体的装饰表达在软装饰设计中的应用相当广泛，丰富的形体变化通过视觉的完形性和简化性产生视觉愉悦感而实现装饰的形式意义。所谓形通常是指一个物体的外形或形状，而态则是指蕴涵在物体内的神态或文化内涵。形态就是指物体的外在与内在相结合的产物，在传统文化软装饰设计中，造型的变化是最常用的装饰手法，它不仅可以塑造鲜明的形象特征，还能凸显特有的文化内涵。
　　火宫殿是湖南省长沙市的著名特色景点，位于长沙市坡子街，同时也是一家驰名中外的中华老字号企业，火宫殿集民俗文化、宗教文化、饮食文化于一体的具有代表性的大众场所，特别是火宫殿的风味小吃享誉三湘。
　　火宫殿中的装饰设计随处可见湖湘艺术元素。其中，进门的大鼎的造型与湖湘青铜器钟鸣鼎食艺术内涵不谋而合，同时也是饮食文化的一种象征。湖湘青铜器造型一般都讲究大器、重器以及气魄雄伟，这座青铜大鼎不仅吸收了湖湘青铜器的造型元素的精华，同时也凸显了湖湘地区特有的饮食文化内涵。火宫殿大厅里到处可见的陶瓷大花瓶，花瓶造型和瓶体腹部无限夸大，瓶颈却非常短小，这种造型上的极大反差带给人很强的视觉冲击力，这正是带有湖湘艺术语言符号
　　长沙窑大执壶的典型特征。火宫殿里的这些赋有湖湘文化艺术语言符号的装饰品，不仅提升火宫殿的整体形象，也让所有的外来游客间接了解到了湖湘文化。
　　二、纹样符号
　　纹样也叫做图案、花纹、纹饰。是指人类在自然活动中遗留和刻意制作的痕迹，纹样一直以来想要表现的，就是一种形式的美，也正如此，装饰纹样才会一代代沿袭和传承下去，因为这样的形式美容易被每一代人所接受，它们是经历过时间的考验。每一个新的时代都会产生新的纹样，也会产生一种新的艺术表现，因此，在当代软装饰设计领域里，常常看到传统纹样运用到当代设计中，不仅是一种复古，也是一种创新，设计师从文献中看出装饰纹样其实与人们的生活息息相关，从古代传统的纹样，到现代各种不同材质的搭配的使用，都影响并间接的美化了人们的生活环境。
　　具有显性的装饰纹样，如湘绣在装饰设计中占有一席之地，湘绣的纹样同样也能与现代家具完美的结合，以传统图案为基础对图案进行模仿、改变和再创造，充分利用湘绣纹中的乘云纹、茱萸纹、祥云纹的纹样符号，对传统图案的应用加大了创作者的创作空间，创新了设计思维，体现出了现代装饰的个性化与人性化。
　　三、色彩符号
　　康定斯基认为：颜色是最直接对心灵产生影响的一种方式。色彩的装饰性是通过情感表现产生心理联想而得到的，色彩的情感表现与心理暗示意义有关。室内软装设计中，色彩的协调与一致是软装饰设计的重点，任何环境透过色彩的配色，气氛就会截然不同，这些都归咎在色彩配色上的差异程度。
　　长沙窑釉下彩绘，早期色彩比较单调，只有釉下褐彩，或釉下綠彩，其后出现褐、绿两彩，或褐、绿、红多种色彩并现的情况。这几种色彩因交替或重复运用，使色彩产生多变效果，并利用釉料在高温中与瓷胎相互渗透的原理，形成深浅浓淡的层次。
　　梦回唐朝印象古长沙窑系列作品，继承了湖湘文化精神，发展了长沙窑工艺精髓，采用天然岩矿结合陶土调配而成的老岩泥，结合当代茶文化的体验感与实用性，创造性地推出了集艺术性、观赏性、实用性于一体的新茶具系列产品，作品经过多次氧化、还原、多重烧制而成。坯体呈现原始朴拙、自然粗矿的质感，色泽呈现千变万化的窑变拙趣，老岩泥的颜色因其土质具有天然岩矿的成份，故每件作品皆呈现千万变化且独一无二的色泽。梦回唐朝印象古长沙窑系列产品，图案运用了花卉图案，工艺上采用了模印贴花、手绘釉彩等长沙窑装饰技法，尽可能再现盛唐时期长沙窑博大精深的陶瓷工艺韵味。
　　影响符号结构的元素，包括造型、纹样、色彩以及传统的哲学观，以上是笔者单独讨论了各个元素符号的使用，但是元素符号的使用并不是单一的，而是其中一种或很多种元素的综合运用。在设计中，对中国传统文化载体的寻找不是一个随意的过程，即不能简单地将过去的工艺、图案、造型通过裁剪、嫁接等手法任意拼接在现代软装饰设计中，而应该深入挖掘湖湘文化或艺术创作中的深层次的东西，即在艺术形式的背后，去寻找其蕴含着的象征意义。