清风徐来说扇子

　　文：菁茵
　　雨后，天依旧没有放晴，打开窗户，一股清凉的风吹了进来，挟着淡淡的玫瑰花香，沁人心脾。
　　手头的这本《红楼梦》，捧了半月了，还未读完。中学时也曾读过，但走马观花、泛泛而读，只记个大概情节。现在，重新翻阅，却难以加快速度，因为总有一些生僻字想弄个明白，还有一些精妙的句子不免反复吟咏几遍。读书也是需要分年龄、分季节、分状况的，有些书，有一定阅历时再读方能入味入境入心。
　　当读至宝钗刚要寻别的姊妹去，忽见前面一对蝴蝶，大如团扇，一上一下迎风翩跹。宝钗想扑了来玩耍，遂向袖中取出扇子来，向草地下来扑。只见那一对蝴蝶忽起忽落，来来往往，穿花度柳，将欲过河去了。倒引的宝钗蹑手蹑脚的，一直跟到池中滴翠亭上，香汗淋漓，娇喘细细。眼前仿佛出现了一幅动人的画面：一位娇美的少女与蝴蝶周旋，不时用扇子轻轻扑打。
　　这段话也让人想起杜牧的名句：银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。
　　这里的轻罗小扇大概与宝钗拿的扇子一样，都是圆形的扇子，即古代女子们常用的团扇。西汉班婕妤有首著名的《团扇歌》，歌中写道：新制齐纨素，皎洁如霜雪。裁成合欢扇，团团似明月。形状似圆月，颜色似霜雪，作者借扇抒怀、托物寄意，扇子被寄予美好圆满之意。
　　又有诗曰如圭信非玷，学月且为轮。机杼蘼芜妾，裁缝箧笥人。摇风入素手，召曲掩丹唇。如圭信非玷比喻团扇之洁，学月且为轮比喻团扇之圆，而摇风入素手，召曲掩丹唇。说的是女子用纤纤素手轻摇扇子，唱歌时则用扇子遮住红唇，一把扇子，将古代女子的羞涩娇媚表现得淋漓尽致。她们，在曲折的回廊里，在月下的花丛中，在临水的阁楼上，在雕花的窗棱边，圆月般的扇子半遮着灿若明月的脸，或悄然伫立，或眼波流离，或欲语还羞，那该是怎样一种勾魂摄魄的缱绻风情？只可惜现在，越来越多的女子，将这种含蓄与典雅之美生生丢弃，只懂得靠露肉来搏眼球，想来也是一种遗憾与悲哀。
　　如果说，团扇映衬了女子的娇柔之美，那么羽扇，则彰显了男儿们的旷达与从容。三国中，人们对孔明的羽扇印象颇为深刻。据说，孔明的那把扇子是他夫人黄月英送给他的定情物，目的就是让他随时保持冷静、能够沉得住气。无论是七擒孟获，还是六出祁山，无论是空城计，还是借东风，孔明素衣纶巾，手摇羽扇，不紧不慢，一摇一顿中，妙计横生，运筹帷幄。怎一份无畏与从容，怎一份潇洒与泰然。非淡泊无以明志，非宁静无以致远，每每读到这句，眼前都会浮现孔明先生轻摇羽扇、泰然自若的样子。
　　在苏东坡写的《念奴娇赤壁怀古》中，亦有羽扇纶巾的句子，这个羽扇纶巾，虽指的不是孔明，而是周瑜，但可见当时的男子，都喜欢佩带扇子。静坐着对弈或品茶，间歇中摇一摇手中的扇子，营造出一种山高水远、气定神闲的意味。这里的扇子，扇出一缕清风，扇出一份悠闲，更扇出一种意境。难怪白居易曾这样形容：素是自然色，圆因裁制功。飒如松起籁，飘似鹤翻空。盛夏不销雪，终年无尽风。引秋生手里，藏月入怀中。
　　而我，最喜欢的是文人墨客手里拿着的画扇。素白如雪的扇子底上，绘以花鸟山水，题以诗词歌赋，既丰富了扇面，也陶冶了情趣，抒发了胸臆。曾记得在影视剧中，唐伯虎与乾隆皇帝亲手题画的折扇，将二人的风流才情发挥到极致，他们挥舞扇子的潇洒动作也定格成了不朽的经典。据说画家徐悲鸿、齐白石都喜欢在扇面上作画，特别是国画大师齐白石，他作的中国画扇面，画面清新典雅，意境空灵清旷，达到了以少胜多、以简胜繁的艺术境界。
　　在北京故宫博物院里，陈列着一柄巨大的折扇，两面分别绘有柳荫赏花和松下读书图，笔墨精妙、生动传神，引得游人纷纷驻足。
　　这样的扇子沾染了文学的气息，雅致珍贵，已经跳出纳凉配饰的范畴，成为了不可多得的艺术品。这种扇子，从某种程度来说，如同梅、兰、竹一般，成了高洁、清雅、淡远的精神象征。
　　当然，对于如今的寻常百姓来说，最常见的是母亲手里那把蒲葵扇。炎炎夏日，孩子已经熟睡，母亲的扇子轻轻摇着，扇走蚊虫，扇来清凉，这大概是很多人心中最温暖的记忆。
　　郭沫若曾经这样赞美这普通的蒲葵扇：清凉世界，出自手中。精逾鬼斧，巧夺天工。现在，电扇、空调的普及，太多科技产品的应用，能让周围的环境瞬间降温，让我们有了更为奢华的体验，可这些，能给予我们内心一份真正的清凉与宁静吗？
　　很多时候，唯有那些原始朴素的东西，才能承载寄托我们无限自然的心性，扇子或可算作一个。
　　扇子古典美