赏析中国舞蹈家夏冰作品妹娃山歌哈尕扎

　　中国舞蹈家夏冰
　　娱道传媒讯《妹娃山歌哈尕扎》是中国舞蹈家夏冰继编导《野山》、《妹娃要过河》、《金那银儿梭》、《土家老幺妹》和《大山的回响》之后的又一力作，属土家民族风情舞蹈系列。作品名目中的哈尕扎是土家族的民族用语，意为惊叹，是了不得！好得很！的意思。
　　舞蹈是一门古老而传统的唯美艺术，在人类文字还没有产生以前就有了舞蹈艺术，它是以人体的动作为主要表现手段，通过提炼、组织和艺术加工等为途径，表达人们的思想感情或反映社会生活。舞蹈艺术有三个特点：一是可视性；二是流动性；三是审美性。舞蹈的基本要素也有三点：一为节奏；二为构图；三为表情。所谓节奏是指舞蹈动作和造型在力度、时间和幅度上的变化；构图是指空间的排列组合方式及其变化；表情则是指舞蹈者的表情及其动作的速度与幅度。这三种要素还要与音乐、服饰、灯光、道具和背景等多种艺术元素相结合，才能使欣赏者在视觉、听觉和精神上引起共鸣产生愉悦。《妹娃山歌哈尕扎》不仅充分展示了舞蹈艺术的三个特点和三个基本要素，而且对推陈出新和古为今用的把握也颇见新意，获湖北省舞协金凤杯金奖，登央视舞蹈世界展播。
　　《妹娃山歌哈尕扎》属叙事性舞蹈，作品以人类永恒的爱情为主线，通过一群土家族汉子围绕阿妹、阿哥和老爹的喜、怒、哀、乐，演绎了土家民族的青年男女在劳动中对歌求爱的传奇生活，艺术地展示了鄂西山区土家居民浓郁的民族风情。舞蹈在切光中开场，由暗渐明的红色灯光在视觉上给人以朦胧神秘之美。音乐渐起之后，在低沉浑厚的鄂西号子声中，一群土家族汉子负重前行，有节奏地移动身躯，或半蹲、或后仰、或如雕塑般停顿，动作幅度小而有力，既体现了土家汉子攀崖劳作的艰辛，又展示了土家族汉子的力量、顽强、不屈与积极向上的果敢精神。接着是妹娃在甜美的利川民歌郎在高坡抬石头，妹在河边绣荷苞的旋律中轻盈舞动，其边歌边舞的形式犹如阵阵清风深深打动了辛勤劳作的汉子们。编导兼领舞夏冰在舞蹈中，还刻意融入了三重对比手法：一是在舞姿上，以妹娃的轻盈与汉子们雕塑般的刚毅造型形成视觉对比；二是在音乐上，以妹娃高亢明亮的歌声与汉子们低沉浑厚的劳动号子形成声乐对比，给人以男虚女实的听觉冲击；三是在灯光上，妹娃在粉红色的光影下翩翩起舞，汉子们则在兰绿色的光影中舞动造型，色彩对比十分鲜明。随着多种艺术元素的铺设与延伸，剧情逐渐展开，情绪也在递进中得以升华。最后，郎、妹如愿结合，在众人的欢歌劲舞中，一曲撼人心魄的太阳歌使整个剧情达到高潮，充分展示了土家居民纯真而狂放的民族性格。
　　在《妹娃山歌哈尕扎》舞蹈中，也体现出舞蹈家夏冰对推陈出新和古为今用方针的理解和把握。作品中所运用的一个重要表演形式肉连响就取材于湖北利川地区的一种民间技艺。肉连响是旧社会底层艺人用于沿街乞讨的谋生手段，因濒临失传而被列入国家级非物质文化遗产。作品中，夏冰除借助肉连响的原始形态外，还大胆运用了古典舞和现代舞的节奏、时空来塑造人物的情感，使肉连响的舞蹈实现了语言化与性格化。比如，作品中老爹对妹娃认识的转变，就是通过击打肉连响来实现的。因此，在肉连响击打的编排上，将击打时的轻重、大小、高低、拨、撩、空中跳跃等技法，结合剧情需要作了不同的编排：妹娃在初次见到情郎时，击打肉连响追求和所营造的效果是妹娃的羞色；在应对和巧斗老爹的考察中，妹娃击打肉连响追求所营造的效果则是妹娃的乖巧、顽皮和古灵精怪；当战胜老爹后，满心欢喜的妹娃所击打的肉连响则是沉浸在深深的醉意之中，将肉连响又演变为醉连响。除此之外，还将古典舞中的倾靠含八字圆、前圆后圆、跳步、十字步等技法运用于该作品中，与土家族的民族舞蹈相映成趣。
　　从鄂西山区走出的舞蹈家夏冰出生于土家族的恩施大山，对舞蹈艺术十分痴迷，特别是对土家文化的传承情有独钟，对其精髓也有独到的见解。从上世纪八十年代中期开始，夏冰就是武汉地区、乃至湖北舞坛的佼佼者，其表演和编导的舞蹈作品，屡获国家和省、市级大奖。我认为，如果夏冰这样的执着者多一点，我们的民族文化就会传承得久远一些，我们的非物质文化遗产的目录就会少一些，我们的群众文化就会更繁荣一些，我们社会也就更和谐一些。
　　愿舞蹈家夏冰艺术青春不老！（文梁晋）