迷妹冲进话剧圈，肖战和戏剧能互救吗？

　　作者花花
　　就当是一场梦，醒了之后还是很感动
　　这是不少肖战粉丝没有抢到《如梦之梦》话剧票后的心情，尽管看完全场话剧最高票价高达3760元，粉丝的热情丝毫未减。
　　经历了227事件之后，肖战多少在宣发里还带着点禁忌色彩，路人对他的复出也颇有微词。不过他复出的每一步几乎都踩在了主流的点上。
　　先是抵制新疆棉，收获了国货品牌李宁的代言，接着就官宣了出演话剧《如梦之梦》中的主要角色。
　　粉丝觉得他们哥哥是守得云开见月明，从来没有放弃自己；肖战觉得自己推掉不少商业活动演话剧，演技估计能镀上一层金；主办方觉得，这波稳赚；真正的话剧迷们却在担忧，流量和他的粉丝疯狂涌入话剧圈，到底是不是件好事儿？
　　受艺术形式的限制，戏剧市场仍然属于小众门类。即便这些年不少明星都进军话剧舞台，也出现了像郑云龙、阿云嘎这样的戏剧流量明星，可归根结底，大部分涌入进来的粉丝们也只是看人不看戏。
　　流量艺人会不会革了戏剧的命，就像张云雷没能救相声、郑云龙没能救音乐剧，肖战也救不了戏剧。
　　迷妹冲进戏剧圈
　　早在《如梦之梦》刚刚官宣肖战的时候，粉丝已经井然有序的开始准备。
　　有的粉丝开始攻陷官博，微博留言希望武汉琴台音乐厅官微通过保安、志愿者、保洁等工作换取当晚肖战演出门票，官微发微博称不缺保洁、保安、实习生、志愿者。粉丝靠着互动热度，成功让肖战又一次上了热搜。
　　而有些粉丝则摆起了专业范儿，对于不少粉丝来说，话剧还是陌生的艺术，一些粉丝开始科普话剧剧场的一些注意事项，还有一些粉丝科普起了《如梦之梦》的剧情。肖战演话剧这事儿，粉丝看起来要更激动。
　　这其实不是粉丝第一次涌入戏剧圈。胡歌参演《如梦之梦》的时候，很多人在网上反映一票难求，张若昀话剧《白兔子，红兔子》三次开票2。5秒抢空。
　　郑云龙和阿云嘎的爆火更是一定程度上改写了音乐剧的命运。
　　随着2018年湖南卫视《声入人心》节目的热播，2019年的余热造势与主流媒体宣传报道，越来越多的观众选择走进剧院，2018年中国音乐剧票房增速达到92。8，共收入4。28亿元，引进音乐剧票房暴涨146。6。
　　这其中迷妹的作用不言而喻，而随着迷妹大批量的涌入戏剧圈，也带来了不少困扰。比如不合时宜的饭圈应援、不太可控的粉丝群体，都容易影响普通观众的观看体验。
　　粉丝一哄而上的大面积抢票，有可能会让票价水涨船高，在这场狂欢里，黄牛也占据着一席之地。早在《如梦之梦》还没开始售票时，黄牛已经在微博、闲鱼、朋友圈开启了高价预售，这样一来很有可能让真正的话剧观众买不上票，买不起票。
　　演技镀金
　　知道肖战参演话剧，粉丝如此激动的原因也是觉得自己爱豆在演技上支棱起来了。毕竟业内有个共识：话剧是表演中的天花板。就拿《如梦之梦》来说，演出需要8个小时，不仅要有扎实稳健的台词功底和灵活的应变能力，更要有强大的心理素质。
　　话剧演员的演技自然不用多说，常年在剧场里磨练出来的阅历自带一种高级感。《人民的名义》里就有不少话剧演员出身的老戏骨，一字一句都演绎的惟妙惟肖，相比之下，在同龄人中演技还算不错的影视剧演员陆毅就被网友吐槽接不住戏骨们的戏。
　　此外，倪大红、吴刚、何冰、郭京飞、袁泉、郝蕾这批实力派演员近年来成功地在一批品质剧中成功出圈，他们几乎无一例外地都有常年在话剧舞台上淬炼的经历。
　　话剧舞台一直被影视演员们高山仰止。但这些年仍然有不少演员退下明星的光环，选择到话剧舞台上充电，给自己的演技镀金。
　　胡歌就是典型的例子，因出演《仙剑奇侠传》一跃成为人气偶像，而后在《如梦之梦》话剧中胡歌不仅磨练了演技，也因此得到了《琅琊榜》制片人的关注，梅长苏一角让他成功转型实力派。
　　再有像张若昀的《三姐妹等待戈多》、倪妮的《幺幺洞捌》，这类大热的影视演员也陆续参与到话剧当中，不能说是演技脱胎换骨吧，但至少演技的学历是上去了。
　　其实跨界演话剧还是比较容易翻车的，比如韩雪主演的音乐剧《白夜行》，就曝出了用录音替代真唱的丑闻。
　　2019年初，新京报以一篇名为《田壮壮联手赵薇求证了一场舞台灾难》的剧评，对田壮壮导演，赵薇主演的话剧《求证》进行严厉批评。
　　如此看来，话剧并不适合每个演员，也不是每个演员话剧场上走一圈就仿佛得了名师指点，演技有了质的飞跃。肖战粉丝的美好愿景还言之过早。
　　会被流量反噬吗？
　　其实无论是戏剧还是选秀、成功的本质绝不仅仅是收获了多少流量，多少关注度，而是如何将流量和热度变现，让粉丝们心甘情愿的氪金。
　　当下国内戏剧表演艺术的传播度、讨论度和影响力逐渐萎缩，就像黄磊和严敏的《戏剧新生活》，这款戏剧人生活生产类真人秀综艺在豆瓣评分9。4，这个口碑超过了大部分的综艺节目。
　　黄磊在最后一集感叹很喜欢这节目，即便没有流量，不赚钱。侧面也反映了这款综艺的市场热度不如人意。有黄磊这样的明星加入，综艺节目都尚且如此，可以想象线下剧场的票房该有多惨淡。
　　总体而言，由于欣赏门槛高于影视剧，这仍然是一个主要存在于一线城市的市场，流量明星的加入的确可以解一下燃眉之急。
　　但粉丝来，粉丝走，始终追随的是明星的脚步。
　　李宇春也曾是《如梦之梦》演员。2020年《如梦之梦》诞生20周年之际，赖声川回忆，《如梦之梦》北京站，春春粉丝不是看一场，而是看十场。他们在网站上贴攻略，讲春春什么时候会出现在舞台哪个点。中场休息，我和春春粉丝聊天，他们已经连看五天，都说好长、好棒。
　　很显然，如果不是李宇春出演，这些粉丝大概率不会观看《如梦之梦》。音乐剧市场也是一样。不可否认真的有饭圈女孩因为郑云龙开始了解音乐剧，但女孩们的钱大多还是贡献给了郑云龙本人主演的音乐剧或话剧，因为郑云龙喜欢上音乐剧，并且会花钱买别的演员的票，这种可能性太小了。
　　中国的戏剧行业缺的从来就不是明星和流量，真正缺少的是良的编剧与用心的制作团队，还有很难被培养起来的观众观影习惯。试图选用流量明星，利用其话题与热度以弥补戏剧本身制作低下的漏洞，终究不是长久之计。
　　肖战这样的顶流加入势必会给整个戏剧圈带来不少新的力量，这本身不是坏事儿，但不能妄想靠着他就能拯救戏剧圈。不过这或许会成为戏剧产业一种新的探索。不过忧国忧民之前，娱Sir还是为肖战的演技捏了把汗，毕竟只有他演的符合话剧场上一贯的水准，这样的尝试对话剧市场才是有意义的。