这套艺术启蒙绘本，让我想重回母胎，重新接受艺术启蒙

　　当这4本书摆在我眼前的时候，我一下子被颜色这本书迷住了。
　　我喜欢这样的图案。于是我选择了它，并打开了它。
　　这是给蹒跚学步的孩子看的艺术启蒙绘本。小小方方的，厚厚的一本，是给孩子启蒙：什么是颜色。
　　书本内页，每一页就是一幅色彩鲜艳的画，配上非常简短的引导话语，让孩子通过画面去了解什么是绿色、蓝色、红色
　　如果仅仅是让孩子认识颜色，做一排红黄蓝色块就好了，哪怕买盒蜡笔，也能教孩子认识颜色，何必要用这样一本书去教呢？
　　1。不是简单的涂鸦，而是大师的作品
　　于是，我开始注意到这本书在颜色之前的字：亨利马蒂斯的。所以，这本书的全名是《费顿艺术启蒙认知：亨利马蒂斯的颜色》。书里边的画，全都是亨利马蒂斯的作品。
　　作为一名非常孤陋寡闻的博主，我去搜索了下亨利马蒂斯。他竟然是与毕加索齐名的法国大艺术家，而且他还是毕加索的前辈。
　　亨利马蒂斯是野兽派的创始人。什么是野兽派？我也一脸懵逼，但看了他下面这幅作品，我似乎理解到了什么。
　　马蒂斯作品《戴帽子的女人》
　　但为什么凭这样的画，他能成为一代绘画大师？作为一介凡人，我有些看不明白。
　　于是我又查了些资料，试图去理解马蒂斯本人和他的画作。原来，他的画作处于一个承前启后的地位。在他之前，画家们追求精湛的技艺，把画画得越来越逼真，越来越像打印出来的照片。然后就有画家开始琢磨，难道画画的意义就只在于此吗？
　　而马蒂斯就不讲逼真和光影，他把画画回归到了一种原始的状态：画面即便画得再逼真再立体，它也还是平面2D的，那么抛开那些复杂技巧，只用最基本的线条和色彩，来尽情创作、大胆创作，自由地表达意象和情绪吧。
　　除了在艺术界的革新地位外，他的作品本身，又特别耐看，有一种原始而又和谐的美感。就像《费顿艺术启蒙认知：亨利马蒂斯的颜色》封面的那幅画一样，一下子就能吸引住人，简单的几个颜色，看起来就是好看。
　　顺便说一句，封面这幅画，名叫《小鹦鹉和美人鱼》。你看到小鹦鹉和美人鱼了吗？你的孩子看到了吗？
　　还有马蒂斯设计的一个教堂，这个彩绘玻璃真的美呆了。还有教堂内的其它简单图案，真的震慑人心。
　　一个画家一生的作品，也并非一成不变。《费顿艺术启蒙认知：亨利马蒂斯的颜色》收录的这些画，明显和上面那幅《戴帽子的女人》不太一样。
　　原来，颜色这本绘本中的画，都是马蒂斯在老年时候画的画。马蒂斯于1954年逝世，这里面的画，基本都是在他生命的最后十年间画成的。
　　活到八十多岁的马蒂斯，在生命的后期，已经没办法整天站着画画，于是，他就坐在床上或轮椅上，用剪刀剪纸，再把剪纸拼贴到纸上，组成五颜六色的剪贴画作品。有时候，他甚至会指挥助手把自己的剪纸贴在他想贴的地方来完成画作。
　　那么，为什么这套书会选取马蒂斯的这些后期作品呢？
　　2。更能接近孩童的，是老人
　　一方面，他的这些后期作品更简单、更直接，变得更质朴，很容易让孩子理解和分辨色彩。
　　另一方面，我想到了日本著名的心理学家河合隼雄在《孩子的宇宙》这本书中说过的话。他认为孩子与他人的关系，是孩子去认识这个世界的一个渠道。
　　那么，其中孩子和老人的关系，是一种特殊的存在。
　　孩子与老人有着不可思议的亲近性。孩子和老人最大的连通之处在于，他们离另一个世界特别近，一个是刚刚来自另一个世界，另一个是马上会去那个世界。而我们常说的老小孩，同样也是在说，老了就跟小孩一样，需要人照顾，心思变得和孩子一样单纯又任性。
　　但老人与孩子显然又明显不同。在相同和不同的互相作用下，老人和孩子会彼此共鸣，产生有趣的交流。
　　在这种交流下，老人和孩子，可以互相成为对方的引导者。老人经历了整个人生，又放下了生活重担，因此在通常意义上代表了睿智和豁达，他们作为孩子的心灵引导，是很自然的事情。而孩子，由于自身活泼捣蛋的天性，也可以给老人一种引导，激发出老人内心的纯真和活泼，所谓老顽童就是如此，在孩子的激发和引导下，有的老人也可以做出了不起的成就，这也是有些忘年交存在的道理。
　　在这样一种背景下，让孩子去理解老人的作品，就变得很有意思了。通过画面的沟通和交流，谁都不知道孩子脑海中会碰撞出怎样的火花。
　　比如，这个最简单的画，它表达的是什么呢？不妨可以先问问孩子，你看到了什么？
　　实际上，这幅画的名字是《帆船》。
　　再看看八十岁老人用颤抖的双手剪出来的画作，难道就不能让小小孩童来模仿吗？受此启发，孩子们完全可以照着创作，发挥自己独特的想象力，去完成属于自己的作品。
　　3。其它
　　最后，我们再来欣赏一些画作。
　　这一幅画，不论它表达了什么，我都觉得这是一块特别美的蓝色丝巾。
　　而这两幅画，让我也觉得很有意思。它们的原名分别是《绿色背景上的黑叶子》（左），《黑背景上的绿色海藻（天鹅）》（右），但它们的引导语是，绿色在后面和绿色在前面。
　　明明是两种颜色用不规则的线条隔开放在了一个平面上而已，为什么一个是前面，一个是后面呢？
　　孩子会理解这种平面上的前后关系吗？
　　其实这就是画面的魔力，简单的色彩和线条，就能表达出位置关系、主次区别，甚至情感、氛围等等。
　　而这两幅图上的主体就是中间的两个叶子形状的东西，主体在我们眼中，就是感觉放在前面的，所以叫凸显。
　　是不是很有意思呢？
　　作为一介孤陋寡闻的凡人，我发现自己越来越喜欢上艺术了。有机会，我还想接受后面三本书的艺术启蒙。