钢琴学习不能错过的资源，上音崔岚教授室内乐演奏之四手联弹

　　《室内乐演奏之四手联弹》
　　主讲人：崔岚记录：亮亮
　　20200304
　　崔岚：上海音乐学院副教授
　　崔岚
　　旅欧青年钢琴家、上海音乐学院副教授
　　在中国、欧美等地多次举办钢琴独奏会
　　室内乐音乐会
　　在安得列杜莫迪，YAMAHA，Aeterna国际钢琴比赛中获奖；
　　并获2004年法国巴黎Valmalete国际钢琴比赛第一名；
　　布鲁塞尔皇家音乐学院钢琴硕士、演奏家文凭和室内乐硕士
　　以及比利时皇后颁发最高钢琴演奏硕士后证书
　　美艺三重奏的创始人普莱斯勒曾评价她：有着精湛的技巧，灵敏的头脑和细腻的情感，她的演奏让人感到非常惊讶。
　　一。国内外音乐学院室内乐教学
　　1。室内乐演奏概述与组合
　　l室内乐：不是室内的演奏，而是多乐器或人声之间的合奏，常见的有弦乐四重奏，钢琴五重奏，艺术歌曲等。常见于舒伯特，拉赫玛尼诺夫，勃拉姆斯等作曲家的作品。
　　l国外室内乐音乐会的开展情况、专业学习、报考情况；国内暂未设合作钢琴专业，但上音附中设立艺术歌曲和室内乐教研室，重视合作。
　　二、学好室内乐才能弹好独奏
　　1。练习室内乐作品提升音乐修养
　　l优势
　　A、与人合作的层次宽广（几个人合起来对该作品进行艺术处理，当再回到独奏中，可以获得更好的演奏平衡）；
　　B、通过乐器合作更容易在钢琴上模仿其他乐器的发声；
　　C、更清晰交代音乐句法的表达；
　　D、更容易捕捉到律动和节奏准确；
　　E、更好的使用踏板使用（为什么踏板要低音二钢位置踩？提供根音和声的色彩控制）独奏中埋下的隐患，可以在四手联弹或多声部合奏时获得更好的修补学习；
　　F、更好的感受乐句呼吸和引导效果；（比如声部处理时的方法对话逐渐进入，管乐和声乐靠气息流动支撑，在合作时要算好拍子的进入）
　　G、感受管弦乐器运音法的音响，更便于钢琴独奏的技术弹奏
　　H、通过西方语言的语感逻辑（西方钢琴作品是在不同语言的语感创作出来的，呈现出来的声音、语气、动作都各有不同），更好的表现不同国家的作品特点。
　　2。四手联弹作品教学要点
　　A、声部分配
　　双旋律
　　谱例：莫扎特四手联弹《C大调奏鸣曲》，作品KV521，第一乐章
　　通常奏法：高音最强，其次低音，中间两个声部最轻不精细
　　建议奏法：二钢琴右手多出来一些，层次感强化交织感
　　旋律伴奏
　　谱例：莫扎特四手联弹《C大调奏鸣曲》，作品KV521，第三乐章。
　　建议奏法：强弱分化声部，夸张双手层次，句子做的更加明显，伴奏更轻一些。
　　旋律和伴奏如何配合
　　谱例：舒伯特四手联弹《f小调幻想曲》，作品103，D940
　　旋律：相同音多次出现，发展这个句子时这些音要做出递进关系，和旋律走向，常用渐强进行，并用渐弱收尾。
　　伴奏：根据旋律走向去做推动。快速作品时，意识甚至要早于旋律声部。
　　关于快速节奏
　　谱例：舒伯特四手联弹《f小调幻想曲》，作品103，D940后部圆舞曲的段落
　　律动：不仅仅是对准，要和伙伴商榷律动，使音乐更流动
　　关于音色
　　谱例：拉威尔《鹅妈妈》
　　建议奏法：找到彼此相通的触键、力度、方法等
　　三、室内乐作品推荐（不能演奏也可以欣赏的宝藏室内乐作品）
　　亮亮老师补充和推荐
　　莫扎特《C大调奏鸣曲》，作品KV521（四手）
　　《D大调双钢琴奏鸣曲》，作品KV448（双钢）
　　弗雷《Dolly》（又名《洋娃娃组曲》）
　　弗雷、舒伯特艺术歌曲
　　舒曼《降E大调钢琴五重奏》，作品44
　　勃拉姆斯《第二钢琴四重奏》
　　网友提问
　　1、手小怎么弹八度？
　　能够着，通常是可以演奏的；偶然出现的九到十度，可以用滑奏的方式演奏。
　　手小避免大片八度和双六度作品，比如李斯特狂六。
　　2、手腕紧张怎么办？
　　牺牲曲子的难度、速度、力度，避免手腕用力过多。
　　有可能是手指力度不足，造成手腕过度帮忙。因肌肉记忆很强，需尽早纠正，以免后期学习难度增加，要一直不断提醒。
　　3、作品中的颗粒性如何训练？
　　先用高抬指的方法练完全曲，对这首作品的键盘有熟悉感和发力习惯，就像热身。最后是否要弹得很颗粒，要根据作品风格和需要。
　　4、四手联弹教学如何循序渐进？
　　挑简单较难的多古典的
　　5、左右手强弱对比如何练习？
　　有可能出现在听觉和训练强度上。另外，重量分布要像秤一样，左右感受。
　　6、海顿作品特点？
　　建议放在莫扎特之后学习。节奏复杂，技术稍难，古典风格、运音法都需掌握。
　　7、小朋友先学连奏还是先学断奏？
　　老师会根据不同年龄和生理特点制定。
　　崔老师教学习惯先断奏，熟悉手指落在键盘上找到支撑的感觉。
　　笔记像中医，找到病情，搭配方子解决问题。每个老师都有自己的体系，要相信老师的要求。不专业的人来左右专业人士时，这个事情就错了。
　　8、贝多芬作品特点？
　　1）交响性层次丰富，中晚期奏鸣曲比较明显。
　　2）戏剧性突然音量的变化，强烈动机。
　　9、成人怎么样成为钢琴家？
　　童子功。最基础（412岁）的教学非常重要！
　　成人可以尝试作合作钢琴家，相对于独奏更有音响和表演上的魅力。
　　10、巴赫怎么训练？
　　分声部。强调：按原指法。
　　11、练琴规划？
　　先练习基本功（24大小调全套），技术难点（练习曲，快曲慢练），再去强化音乐性。