观中国舞蹈家夏冰又一力作阿依踩的联想

　　文梁晋
　　众多舞者都说中国舞蹈家夏冰的敬业精神特别强，始终保持着一种永不衰竭的爱舞激情甚至到了爱舞痴迷的状态。另外从她近年来编创的获奖舞蹈作品，如歌舞诗剧《龙船调的家》《金那银儿梭》、歌舞音画《风景这边独好》、绿色中国行走进世界苗乡歌舞诗（晚会歌舞导演）、群舞《山歌哈尕扎》《太阳大得很》等等以及在十一届全国少数民族传统体育运动会上编创的银奖作品《阿依踩》，同行们都称她为获奖专业户，可我每次和她交谈，她总是说获奖是大家对我的奖励，更是鞭策，但我知道每个作品尚有不足之处，因为我始终记得已故吴晓邦老师说过：舞蹈应该像诗，要追求诗的风格和意境，我深感自身的不足，特别在最近疫情封城的几个月里我静下心来仔细回顾了自身的作品，总感到凸显出民族传统文化习俗和精神气质欠缺的很，看来仍需深入生活，加强学习争取创编出为群众喜爱的作品。是啊，夏冰这样说的，她又游走在生活中。
　　我还是在前不久仔细观看了夏冰发来的新作体育舞蹈视频《阿依踩》，阿依苗族对女孩昵称美丽的意思，踩又是苗族盛大的节日《踩花山》。《踩花山》也叫《跳花》。《阿依踩》取材于苗族非物质文化遗产《苗山打闹》。作品音乐中除了苗山打闹的原生态为创作动机，还借鉴了现在享誉全国的苗族民歌《娇阿依》音乐特色。《阿依踩》以踩为主要形体动作，并由作曲家廖元德老师创作。听夏冰说廖元德老师是当地非常有影响的音乐家，他创作的苗族山民歌非常接地气，很原汁原味，特别突出苗族人民的生活气质，淳朴，深情，苍劲，热情。听他的音乐就象是进到了原始苗塞喝了一碗清甜的苗族米酒，亲切甜美看来夏冰在体育舞蹈题目的选择上使当地观者一目了然、易懂又较熟悉，《阿依踩》在结构上沿用了聚散、单、双、三人舞及高低上下的托举。整个舞蹈结构开场是以集体群跳的劳动欢歌为主要形式，在欢歌中以群体的踩为主要形式展开。在推向高潮中进行两队对垒，你追我赶，将舞蹈开场推向高潮。中间舞段以田间小息，男女逗乐抒情，使歌舞转入深情幽默的风格。
　　苗族青年男女是非常热爱生活，向往爱情的。在《阿依踩》中导演也非常巧妙地融入了男逗女俏的情绪渐推高潮。夏冰导演在《阿依踩》中将道具棍和体育武术融为一体，双人对打，三人打，四人打。。。。渐渐推进，既呈现了苗山打闹闹的特点，又将体育武术的精神充分展示出来，自然地融入舞蹈中。。。。。。体现了苗族人民积极向上、勇猛顽强的斗志和民族精神。尾声高潮段，导演在群舞踩的歌舞声中，将踩的动机夸张并结合了踢踏舞、藏族锅庄跺、铲、翻身等元素。将身体的幅度、力度夸张对比，层层递进，将舞蹈推向了最高潮。武术棍为贯穿始终的道具，做到了整齐划一，增强了体育舞蹈的美感，我查看了一些相关资料，对照《阿依踩》的视频看了多遍，应该说体育舞蹈《阿依踩》它突显了苗族传统文化习俗和精神气质，生活气息也较浓郁，从体育舞蹈的角度看，其风格也较淳朴，演员们基本跳出了奔放的苗族人的情怀，舞出了体育倡导的拼搏向上锻炼体格的精神，通过舞蹈特有的跑、转、跺、薅、跳、扭、蹬、闹以及动静画面的结合，使《阿依踩》的舞蹈语汇有创新和突破，同时夏冰仍保留了苗族文化的个性与文化精神，使歌舞充满了劳动生活气息和苗族人民在薅草中独有的风格特点。
　　夏冰没有单纯只追求外在好看而是把握住了原始的根，从中也看出夏冰长期生活在歌舞之乡恩施利川柏杨、苗族彭水等民族地区，打下了坚实的音舞基础。我记得夏冰在当演员时舞风刚劲舒展。她一直追求一个韵舞韵气韵。韵是节奏也是舞魂。这样更能体现《阿依踩》舞蹈的美感。如果说体育舞蹈《阿依踩》尚有不足之处，我想演员在表演上更多的是表演。从内心发出表达尚有欠缺。动作虽有轻重顿挫、扭摆，似乎缺乏内在的力度。再有道具武术棍的编排上尚可增加集体整齐的操练动律，更可加深体育舞动的健美。总之应该说体育舞蹈《阿依踩》题材新颖，注重现实，构思精巧，语汇生动，短小精悍，又具有鲜明的时代特征和浓郁的民族色彩。我深感夏冰在再次修整的基础上会更加完美更上一层楼。