海棠经雨胭脂透误会和释怀伤害和悔悟述说罪与恕

　　《海棠经雨胭脂透》导演何澍培执导，李一桐、邓伦、应昊茗、方中信、李若彤、张雅卓等人主演的民国情感剧《海棠经雨胭脂透》已杀青，正在后期制作中。今日，该剧首次曝光人物海报，几位主人公身着淡雅精致的戏服，置于花丛簇团中，动作和手中执物彰显着各自的身份和性格，戏剧性一目了然。
　　《海棠经雨胭脂透》讲述了身负绝佳化妆技术的女主人公顾海棠（李一桐饰），为找寻失踪父亲的下落来到朗家胭脂工坊，却陷入与朗家二公子朗月轩（邓伦饰）的纠葛情感中，期间，还穿插着与大公子朗月明（应昊茗饰）的错误婚姻，及与军阀千金龙莫婳（张雅卓饰）的姐妹情和重重误会。同时，上一辈人的仇恨纠葛也影响着下一代人的生活和情感。
　　既有黑色的复仇，又带着明显的偶像剧气质，这部剧呈现的风格是怎样的？日前，我们越洋对话了该剧导演何澍培。
　　从剧名、拍摄风格到演员阵容，都展现出了浓浓的青春感
　　《海棠经雨胭脂透》涉及到的元素众多，包括阴谋、悬疑、爱情、误会、复仇等，更融合了美妆、入殓师等颇具现代感和独特性的话题。这样的剧集调性，也决定了这不会是一部压抑、黑色的复仇故事，而是将虐恋和家族恩怨以清新的民国偶像风呈现出来，延续导演何澍培一直坚持的新年代剧概念。
　　导演何澍培上一部同属性的剧是《活色生香》，当被问及为何尤为偏爱此类风格时，他说，用现今的偶像剧拍摄方式讲述民国故事，一方面是想把积极的价值观传递给年轻人，另一方面更是为他们完成梦想，因为偶像剧就是年轻观众造梦的摇篮。
　　既然偏爱较为现代的拍摄手法，为何又喜欢将故事放置于民国背景下呢？何澍培说，年代背景比较模糊，可以不太限于历史和政治的考虑，因此创作空间比较大，造型方面也可以更为创新，不过创新的同时也不能脱离时代背景。
　　不脱离时代背景的其中一个重要表现就是将胭脂作为整部剧的核心元素。胭脂带有浓浓时代特色，且在剧中不仅指代着女主人公的天赋，更是为之后她的事业、爱情铺垫。说到这里，就不得不提该剧的剧名海棠经雨胭脂透，乍一看虽有不解之意，但仔细推想，其实是将故事内容高度凝练，主人公顾海棠在经历过诸多困难后，终对人生和感情有了更为透彻的认识。
　　从剧名、拍摄风格、故事主线等就可以看出这部剧的青春感和女性视角，而这种青春感也表现在演员阵容上。
　　随着新版《射雕英雄传》的播出，李一桐饰演的黄蓉以娇俏动人、聪明伶俐打动了很多观众的心，其本人也因此获得了诸多认可，艺人指数和粉丝都在呈可见的速度增长。《海棠经雨胭脂透》中，她饰演时而呆萌时而腹黑的顾海棠，从孤女到最后的主事者，这个角色有着明显的成长，剧名中的经雨胭脂透正是她所要经历的风风雨雨和对人生、爱情的理解和反思。
　　邓伦是新晋的实力小生，在今年播出的《白鹿原》《欢乐颂2》《楚乔传》中都有精彩表现，且每个角色都个性鲜明：《白鹿原》里的鹿兆海赤诚热情，《欢乐颂2》里的谢童桀骜深情，《楚乔传》中的萧策外表不羁头脑精明。这也能充分显示出邓伦塑造人物的能力，也因此，他的热度与关注度都在极速上升。
　　《海棠经雨胭脂透》中，邓伦饰演朗家养子朗月轩，与顾海棠经历了错过、相爱、相互怀疑后相知、相守，自己也由不知愁滋味的大少爷变成敢担当的抱负青年，角色也带有明显的成长性，考验演员表演功力的同时，也容易给演员本身带来更多突破。
　　在谈到两位主演的表现时，导演何澍培说，他们虽然年龄不大，但对表演和剧本的要求十分严格，每天晚上在准备第二天拍摄时，基本都会跟我沟通如何把戏表演得更好，既对自己的角色负责，也为拍摄省了很多事。
　　励志气质贯穿始终，选择演员有门道
　　在谈到这部剧的核心表达时，导演何澍培表示，创作这部戏，其实我首先想到的是为观众造梦，这也是我一直的追求。但同时，也要兼顾社会反响，毕竟电视剧传播范围很广，会影响到年轻观众的思想及人生的看法。因此，主创将励志元素融入到整部剧的故事发展中。
　　这种励志首先表现在几位主人公的人物设定和经历上：顾海棠是一个有理想、坚强善良的女孩子，她对自己喜欢的事业努力不懈，面对种种困难都勇敢克服，对爱情亦然；朗月轩面对重重压力，依然要争取跟海棠在一起，同时也尽全力将家里的生意从低谷中拯救出来，和海棠共同努力创业；朗月明和龙莫婳本来都是因外貌自卑的人，但在各自的努力、朋友的帮助下，积极改变心态，争取爱情、事业，或因过程中误入歧途，但最终幡然醒悟。励志气质贯穿始终，我们这部剧提倡积极能量，想让年轻观众意识到珍惜身边家人和朋友的重要性。
　　要达到感染观众的效果，演员的表演至关重要，导演何澍培说，李一桐专业认真，将顾海棠塑造得很细腻；邓伦不光颜值高，个人对剧本和角色的认知也很清晰；应昊茗、张雅卓的表演各有特色，可圈可点。更关键的是，现场拍摄时气氛很轻松、欢乐。
　　接着，他举例说，有场戏是男女主遇到一只野猪，这场戏是蓝布背景下演绎再通过CG合成，执行导演穿了一件蓝衣服，在树林里穿梭作为CG画图的轨迹，因为平时太熟了，男女主一直笑场得不行，最后好不容易才完成了这场戏。
　　在谈到选择演员的标准时，导演何澍培说，选角必须合乎角色的气质和形象，也要考虑工作态度和可塑性，颜值也不能少，更要有市场的认可性。当然，请一些受市场认可的老演员参与演出也很重要，老、中、青演员混搭，才能符合各年龄段观众的口味。
　　基于这样的标准，《海棠经雨胭脂透》中除了年轻演员，也有实力派的中生代演员，比如方中信饰演朗家老爷朗斯年，李若彤饰演朗家太太冯春言。
　　从剧名、故事主线来看，这部剧很像时下比较流行的大女主戏，但导演何澍培却表示，这部戏虽以女一的名字做剧名，但还是一个父辈传承、家族斗争、儿女情长的故事，不算大女主戏。
　　导演专注打造个人风格，深层主题是罪与恕
　　导演何澍培的上一部戏《活色生香》是民国题材剧，《海棠经雨胭脂透》虽是以胭脂为核心推动故事发展，但同样为民国题材，为何会接连拍摄民国戏呢？导演何澍培说，我一直希望能定位何澍培的风格，就是一看便知道是这个人的作品。
　　而谈到个人风格的塑造时，导演何澍培主要从画面风格、拍摄方式和打光等方面来阐述，我个人比较喜欢色彩亮丽带有质感的画面，拍摄方式也比较灵活，拍出来的灯光基本上是不需要调整的，当然，不会是大平光，我喜欢实拍出来有层次感的灯光画面。
　　他举出《海棠经雨胭脂透》中的例子来说明，戏里，男女主在郊野山上有一场打情骂俏的戏，画面里一直有风吹动着风车，很有动感；再比如，拍室内场景时，我也喜欢把前后景的流水道具都收进去，将画面拍出活力观众细心看就能注意到的。
　　同时，他也分享了自己对做有市场号召力剧的经验，创作方式要多元化，不断求新題材，尽量不让观众总看老套的手法和题材，以免他们产生乏味感。
　　除了新题材、多元拍摄手法和独特的画面风格，故事的情感也非常重要，人物有血有肉有真实感。
　　在《海棠经雨胭脂透》中，每个人都在尽全力改变自己的命运，与此同时，感悟对彼此的感情。顾海棠和朗月轩的误会和释怀，龙莫婳和朗月明对周遭人的伤害和悔悟，朗家老爷对两个女人的辜负和悔恨，朗家太太的扭曲迷失和逝去，其实都在阐述这部剧的深层主题罪与恕。
　　点击查看：海棠经雨胭脂透剧情介绍