冯小刚的傲慢终于付出了代价

　　演员孙，因为脾气火爆，也喜欢指指点点。他的绰号是孙大炮。
　　当他遇到同样脾气暴躁的冯小刚时，他仍然被喷得体无完肤。
　　导演冯小刚，绰号小钢炮。
　　冯这个外号不是白给的。他嘴巴大，铁牙铜牙，能喷无数人。
　　如果有人挑衅他，他肯定会还嘴。没有人打扰他，他喜欢说得很快。
　　当时导演的《唐山大地震》上映，孙在媒体面前攻击他。我们的电影都在走下坡路，所以那些来自冯小刚的商业导演在那里装模作样。
　　《唐山大地震》追上了冯小刚几乎所有的财富和梦想，他正指望这部电影给他戴上商业导演的帽子。
　　结果孙跳出来，指着自己的鼻子，一边咒骂商业总监，一边装洋葱。
　　激情点燃的小钢炮，战斗值瞬间爆炸。
　　我永远不会送他一张票。我们给他钱看病吧。他的大脑被激情燃烧。
　　不看国产电影，可以当中国演员！
　　接连发表了几次战役战报，孙和都应接不暇。
　　这种辱骂在冯小刚的小钢炮生涯中已经上演了无数次，他得罪了里里外外很多人。
　　在一九四二上映的时候，他对差评很不客气：别看了，脏了我的电影。
　　《私人订制》上映时，场景重现，他的社交网络上演了一场与儒家的口水战，连续发了几篇博文，撕毁了各种影评。
　　《我不是潘金莲》上映，他和万达断交，邀请王思聪一起玩。
　　冯小刚已经习惯了娱乐圈，所以很明显，这是不可阻挡的。
　　被姨妈偷拍，要还十次，拿着手机对峙十分钟。
　　在机场，我吃了一些难吃的食物。小钢炮当场就火了，直接插上叉子冲着女服务员吼。
　　后来，小钢炮来了个大票，直接针对千万观众，做他的衣食父母。
　　就是因为有垃圾观众才有垃圾电影。
　　骂同行，骂路人，再骂观众，这一桩桩一件件，让冯小刚在大家心中的形象，从最接地气的国家级导演，变成了一个嚣张的刺儿头。
　　有人说他心直口快，有人说他没耐心，但归根结底，是骨子里散发出来的傲慢。
　　众所周知，自大是有代价的。
　　众所周知，冯小刚高票房、高口碑的辉煌历史已经化为乌有，随风而逝。
　　他的理想，他要观众买单。
　　有时候，冯小刚的话不无道理。
　　毕竟资本不做亏本的生意，市场上的任何风吹草动都是资本的行动指南。
　　当大众化和低级化重合时，烂片就有了市场。
　　但是，这句话从他嘴里说出来，似乎太忘恩负义了。
　　扪心自问，他能成为知名导演，还是靠垃圾观众的好评。
　　由冯小刚执导的《甲方乙方》是内地院线大年三十的第一部电影，镜头针对的是普通人。
　　影片中，有梦想成为将军的书店老板，有梦想成为英雄的厨师，有无车无房、身患癌症的年轻夫妇。。。
　　平民温度和喜剧基调贯穿影片始终，吸引了大批观众的喜爱。
　　甲方乙方让冯小刚一炮而红。
　　次年的《不见不散》讲述了一个小人物在异乡流浪的故事，依然高居当年票房榜第一，冯达的导演地位也由此确立。
　　那么，《没完没了》还是以普通人为主。
　　所有的小人物，所有的京味喜剧，他都服了观众绅士们的臣服，金主们都为他拍手笑。
　　然而，这些票房和票房双丰收的电影，没有一部是冯小刚想拍的。有了自信，他的野心显露出来，开始追求宏大而深刻的叙事。
　　而一九四二是他构思了19年的梦想。
　　这个梦始于1993年。一个偶然的机会，他读了刘震云写的《文古kloc2》，讲述了大饥荒的故事。看完之后，他被深深震撼了。
　　他问刘震云能不能拍成电影。
　　得到的回复是：等一下，时机还没到。
　　2000年，当冯小刚拍完甲方乙方和《不见不散》后，刘震云终于放心地把这本书交给了他。
　　此后的困难还很多，剧本还得苦心打磨，还得一次次审核推翻。
　　这部电影于2012年问世，在此期间，冯小刚拍摄了许多电影，但一九四二始终是他心目中的白月光。
　　他以为电影不会赚钱，没想到不仅会赚钱，还会赔钱。
　　电影上映两天，票房惨淡，华谊市值蒸发13亿。
　　电影最终票房3。7亿，与原著相差甚远。
　　为了补偿他的雇主华谊兄弟，冯小刚回到喜剧电影，并制定了私人定制。
　　拍摄时间只有一个月。和一九四二比起来，有点敷衍，但是却取得了7。14亿票房。
　　我无法理解冯小刚观众的审美。我自己拍的，做了本职工作的片子都卖的不错，但是我尽力拍出来的不被市场认可。
　　之后的《我不是潘金莲》效果一般。
　　到了《芳华》上映的时候，冯小刚对观众的反感再也无法克制，他愤怒地说垃圾观众催生了垃圾电影
　　看似是天赋的宣泄，背后的逻辑依然是自大。
　　为什么观众要为你的理想买单？
　　观众有没有审美能力，有没有辨别电影好坏的能力，从后续的电影发展就能略知一二。
　　同样是2019年上映的电影，《流浪地球》能够斩获超高票房，而《上海堡垒》即使由当时的男主角鹿晗执掌，也是被麦城击败。
　　《三生三世十里桃花》上映首映过亿，但在第一批观众尝试毒品后，口碑一路下滑，惨淡收场。
　　《新喜剧之王》还是有情怀背书的，但是比不上前期没公布的哪吒。
　　退一万步讲，就算这些脍炙人口的作品达不到冯导的好电影标准。
　　但是观众看电影是为娱乐买单的，每种类型的电影都有自己的观众。
　　清高卑微，标榜自己超脱的艺术追求，渴望广泛的受众，不是一种贪婪。
　　只能说，此时的他沉浸在自我理想中，根本不在乎观众从心底想看什么。
　　从死党到大人物，他不再视观众为上帝。
　　2021年，冯小刚重返电视剧领域，拍了一部北辙南辕。
　　由大导演狄威执导的电视连续剧并没有得到预期的欢迎，而是引起了许多争议。
　　争议集中在悬浮和不接地气上。
　　这部剧标榜自己是一部女团剧，讲述了五个女孩一起创业的故事，鼓励女孩们奋进。
　　但请原谅观众对剧中人物难以感同身受。
　　她是个小糊星，但家里不缺钱。
　　她是家庭主妇，但北师大毕业后，随便写篇文章就能拿到20万稿费。
　　她是海归高手，有钱，帅，有才华，追求者纷纷效仿。
　　她是一家投资银行的老板，净资产超过1亿英镑。
　　她学历不高，有外地户口，但男友是个前途无量的医生，有霸道女总裁的闺蜜保驾护航。
　　扫遍四合院、名宅、高档会所，很美，却看不到一丝生活的痕迹。
　　画面永远是金色的，画框如画，却让人觉得不着边际。
　　但现实生活中，有很多满是汗水的地铁车厢，有很多局促的租房人，有很多混杂着油烟味和下水道味的小巷。。。
　　难道冯小刚不知道这些吗？你以前没见过他们吗？
　　他可能知道。
　　然而，他的姿态很高，不容易与普通大众感同身受。
　　冯小刚的创作风格可以分为三个阶段。
　　以甲方乙方为代表的早期，具有浓厚的京味贫嘴风格，贴近现实，贴近大众。
　　也许他觉得这种风格太小气了。积累了资本之后，他转向了《集结号》、《唐山大地震》和一九四二中的华丽旁白。
　　后来我不是潘金莲，芳华和Kloc4倾向于表达个人感受。
　　这种变化对应着他的成长史。
　　马未都曾经评价过冯小刚，说他是一个非常健谈的人，他自然和每个人都很熟悉。
　　在马未都、王朔、郑晓龙的孩子面前，当时的冯小刚没有资格嚣张，他不得不放低姿态。按理来说，还是有伤感的味道。
　　他出生在基层。他10岁那年，父母离异，孩子由母亲带大。
　　因为家里穷，他没有上大学。
　　他进入北京圈的时候，起点只是一个小艺人。通过自告奋勇，他从一名艺人成为编剧，然后成为导演，并与王朔合伙成立了影视公司。
　　导演也有一个糟糕的开始。三部电影接连拍摄，冯小刚焦虑得头发都秃了。
　　这时，北影厂厂长韩三平找到冯小刚，请他拍一部大家都喜欢的电影，于是甲方乙方诞生了。
　　千年之交，一系列的三部京味喜剧使他成为首屈一指的商业领袖之一，他成为与张艺谋、陈凯歌并驾齐驱的三驾马车之一。
　　加入华谊兄弟后，他靠拍一部电影盈利，牢牢把握市场。
　　商业技巧全了，有了自信，人就不用再看人了，人就跟着飘了。
　　小钢炮此时修炼完毕，骨子里的傲气不再掩饰。
　　今天抨击影视行业现状，明天又抓住社会问题严厉声讨。
　　地位高了，顾忌少了，自然想走出大众的审美，回归内心，拍出自己真正想拍的东西。
　　于是准备多年的一九四二终于出来了。这是一部好电影，但遗憾的是很少有人参加。
　　正是从这个时候起，冯小刚开始脱离群众，他的嚣张气焰逐渐浮出水面。
　　《我不是潘金莲》的主题比较难。他坚持在边缘飞行，把画面框成一个圈。
　　切换到观众视角，一会儿方，一会儿圆，无非是增加观影难度。
　　到了芳华和只有芸知道，他只是单纯的专注于自己感情的表达。
　　在《芳华》中，他追忆了自己的年少时光，却依然勾起了一代人对青春的回忆，受到了50后、60后的广泛赞誉。
　　在只有芸知道中，冯小刚的讨喜群体一再萎缩，他甚至觉得我只是在开玩笑。观众的广度似乎超出了他的考虑范围。
　　据他说，这部电影改编自一个真实的故事，其原型是一个有着30年友谊的朋友，换句话说，是他个人与朋友的共鸣。
　　在此之前，《六先生》里天对地的日子平静下来，讲了一个车马邮都慢的爱情故事。
　　但是，孤立观众注定要付出代价。
　　1。6亿的票房成绩，在票房逼近50亿的2020年，实在是太尴尬了。
　　透过屏幕，大家仿佛看到了一个文艺青年，拿起了冷门的书，看起了小众的文艺片。最接地气的导演不见了，只看到小资产阶级自恋。
　　春雪在大众面前挨打，只能表现出高高在上的姿态，抱着空虚的优越感不放，无法融入，只好说我和你没什么共同点。
　　此时身陷对赌协议、四面楚歌的冯导，应该无法视票房如粪土。
　　可笑的是，当初冯小刚在电影界叱咤风云，一个人叫嚣着要失败的豪言壮语还历历在目。回头一看，发现他的票房总和连贾玲的《出道》都不如。
　　来北辙南辕，傲慢的代价已经很明显了，观众的流失是最直观的代价，致命的代价是触觉失灵。
　　剧中人还在念京腔台词，而冯喜剧里曾经讲过的王敏哲学，已经找不到了。
　　甚至还增加了批判弊端的功能，讽刺娱乐圈的数码先生和数码小姐。
　　但是这和观众有什么关系呢？看着剧中京城的大别墅，大家还是很难把它和现实联系起来。
　　一部被归类为现实题材的剧，连最基本的接地气都做不到，所以在垃圾观众眼里，冯小刚也成了垃圾制造者。
　　诚然，无论是叙事节奏，还是镜头调度，冯小刚都能让大家心悦诚服地大呼姜还是老的辣。
　　但世故和廉颇老了并不矛盾。冯小刚似乎真的老了，老到连在地面上生活的基本技能都退化了。
　　观众还是更喜欢90年代的冯小刚，在大院的孩子们面前恬不知耻地装扁，不敢流露出一点傲气。
　　但是走平民视角就是这么熟悉，连续拍了几部，都是观众高度赞赏。
　　后来他成了圈子里的大人物，不用到处嗅，却染上了傲慢。
　　他到处发射鄙视之箭，对准不排片的万达，对准给差评的影评人，对准浮躁的小鲜肉。
　　不要错，瞄准观众，炮轰观众就是垃圾。
　　是傲慢的上帝遮住的窗帘。他主动站到了群众的对立面，他失去了接触平民的视角，以及他曾经最擅长的技巧。