乌云背后的幸福线观后感范文

　　因为我是这样疯狂的人，所以你也要做这样疯狂的事情来配合我。看到布莱德利库珀饰演的派特对詹妮赋劳伦斯饰演的蒂凡妮说出这样臭味相投的话时，不知怎么，我居然会想到蒂姆波顿和海伦娜博翰卡朋特这一对。我知道这很牛头不对马嘴，风马牛不相及啦。只是突然感慨，就算你再怎么奇特、特别甚至奇葩。这世界上总有一个和你相似的人愿意陪你疯疯癫癫到永远。
　　看到不少人念叨剧情的老套，不知道是不是好莱坞一贯的大团圆结局让人厌了烦还是自己的生活太美好了以至于根本不需要在电影里找希望找憧憬。但是不论别人怎样看待《乌云》的剧情以及剧本，我是很青睐这样的模式。就像电影里派特海明威那些阴暗让人看不见希望的小说一样，他总是念叨着积极乐观之类的词语，倒是很明白这种刚从精神病院出来的人。因为自己的生活太过一团糟了，消极的不知道上哪里找希望去，所以只好一边埋怨一边鼓励自己。常常是越得不到的东西，越想得到。派特得不到的就是生活中的积极向上。所以基于这一点，大团圆式的结局倒是很契合片中人物性格，也没有什么不对。
　　派特的情绪起伏很大且不会控制这在他因为差点打死和老婆一起的历史老师之前就已经初露端倪了。我相信每个人都会觉得耳闻爱人背叛比起什么捉奸在床的把戏要弱爆了，尤其是你捉奸在床的时候背景音乐居然你们结婚场景时的配乐，鸳鸯浴毫不羞耻的洗着还叫你回避一下。所以在得知派特是因为差点打死和老婆一起的男人而进入精神病院时我真的要为这个人叫屈了。打死才是正常的，打不死才是精神有问题。尽管派特被心疼自己的母亲接回了家，但是他的病情并没有好转，每当他听见那首歌曲时都会压力山大到抓狂。看到这里你以为这是他承受的所有苦难时，你就错了。什么父子关系的难以相处才是到了他悲惨的顶点。
　　人生真的是需要正能量，所以我好乐于看见这样的人从逆境中走出把生活欠他的一次性讨回来。这一点很像法国片《锈与骨》，都是生活的边缘人群都是相互扶持，惺惺相惜。如果说有人觉得《乌云》的感情系来的太突然，我倒是能用电影里派特的话为他解释一二。在影片的结尾，派特对蒂凡妮说当他第一次见到她时就应该清楚自己对她的感觉，只可惜他花了太长的时间来确认。没错。当他们在罗尼家相遇，两人针锋相对口无遮拦的时候，观众都会明白他们遇见了对的人。后来发生的一系列事件都是对二人感情的铺垫，所以当最后的感情戏爆发时，我一点不觉得惊讶，反而觉得理所当然。大卫O拉塞尔在感情戏上处理的很好，镜头干脆利落不拖泥带水，但是该有的感情流露的恰到好处，二人跳舞时的身体接触，那一段的蒙太奇处理，已经暗示了即将发生的一切。
　　再者就是纪实的影像风格，尤其是在处理派特与罗伯特德尼罗对戏的桥段上，写实的风格则更加突出，德尼罗那种近乎真实的演技在《愤怒的公牛》里已经出神入化了，这样的大量台词飚戏，语速急促只有让人大呼过瘾的份儿。一般在运用台词对戏讲出大量信息量的场面上都会采取手持摄像，这样轻微的晃动感加上演员真实的演技，会使得场面极具张力，戏剧冲突也更加强烈。在剪辑与转场上，大卫O拉塞尔处理的。也很有自己的风格，场景交代上通常是几个静物的镜头就完事儿了，转场上的生硬反倒是和影像风格相得益彰。
　　说完了男演员，不得不提詹妮弗劳伦斯在影片中的大放异彩。此女子不简单啊。演技流畅一气呵成，与罗伯特德尼罗对戏的那一段，风采不输前辈。摘得金球奖的最佳女主角（喜剧音乐类）也实在是实至名归。而她饰演的放荡小寡妇真是让人备感惊艳，一是她的演技二是影片中人物自身的性格特征。她的疯狂与派特的疯狂有相似的地方，不同之处却在于，一个敢承认这样不算好甚至糟糕的自己并且热爱自己，另一个只是想摆脱这样的自己。于是蒂凡妮对派特展开了救赎之旅也可谓是救赎全攻略，秉着不抛弃不放弃的态度，软硬兼施的改变和派特的关系，使之从朋友做起，假装派特的妻子与他通信，拉他去跳舞，既然摆脱不了自己性格中的一部分就努力让余热发挥在别的事业上。所以派特在影片结束时说，自己是幸运的，同时，每个人内心多少都有些疯狂因子，而你又不知道它什么时候会出来，或者是对是错。算是对自己的总结也算是对影片的总结。
　　大卫O拉塞尔自己说，当初吸引他的原因是原著小说中的父子关系，而在影片中，他看似把重点放在了派特和蒂凡妮身上，但实际中一点也没松懈对父子关系的处理，所以有人说这是一部比原著小说更为精彩的改编电影，我想一是把文字还原成的影像在绝大程度上尊重了原著，二是加强了原著中的戏剧冲突，在情节的处理上更具戏剧性。最后提一下配乐，我是很好提及配乐什么的，因为自己五音不全又对音乐一窍不通，但是此片的配乐赞就赞在与段落的配合上，什么时候音乐起，什么时候停止，完全发挥了音乐也可以参与叙事的特点且风格独特，总之就是好听了。关于这部电影的确还有很多想说的，不算是影评顶多是一篇观后感了，这样治愈系正能量的电影适合每一个热爱生活但又被生活欺骗的人。我爱大团圆。因为现实生活本就聚少离多。