V。O。B首张个人专辑，对得起他新生代Boombap领军人物

　　今天是《纸聊新专》的第十八期。今天想跟大家聊的专辑是V。O。B的首张个人专辑《L。O。O。P》。作为新生代Boombap音乐人里最具知名度的Rapper，V。O。B这张个人专辑来的有点晚了，他的上一张专辑是和DoubleC合作的组合专辑《HipHopUtopia》。
　　说实话，我觉得那张组合专辑比较一般。作词没有很细腻考究，比较偏大白话，内容也就是ShoutOut这个，踩一脚那个。专辑主题就是四个大字，我爱HipHop，确实是俗了点。整体编曲和驾驭虽然味对，但是并没有给我一个记忆点。
　　所以对于这张新专辑，我是抱有比较大的期待的，我期待这张专辑能给到我耳目一新的感觉。但听完以后我有点犯愁，这怎么写啊？
　　愁的原因有两点，一是BoomBap本身就没有什么好评价的，编曲这个方面压根就没有什么审美不对胃口的空间，就是鼓组加Loop，大家拼的就是有没有一个让人听到就说牛逼的采样。
　　第二点是，抛开内容性及叙事性的音乐来说，Boombap音乐听的更多的是一个感觉，Flow这个东西吧，其实玩不出太大的花样。这个感觉更多的是指，音色、腔调、细节情绪，甚至是这位Rapper的日常形象、个人魅力、过往事迹，都会代入到歌曲中。
　　举个很简单的例子，EazyE和Dr。Dre。其实我觉得Dre的Rap功底是超过E的，但是因为Dre是个伪G，所以大家更多的记住的是他制作人的身份，选择性的忽视了《TheChronic》这张神专的存在。
　　而E的音乐，更多的是具有一定的历史意义，也因为这一点和他RealG的身份，让他在街头的名声十分响亮，甚至儿子还能靠着去世已久的他爹的名气，吃上碗音乐饭。
　　BoomBap音乐提供给我们最大的听觉感受就是舒服，而舒服这个形容词，本来就是非常模糊、非常私人的。在没有什么极特殊的技术特点和极震撼的经典采样的条件之下，影响大家觉得一首BoomBap舒不舒服的原因，基本都比较玄学比较主观了。
　　所以说对于VOB这种技术风格已经比较成熟传统的，但是并不在我的喜欢范围之内的Rapper，在说一些我比较无感的歌曲时，我无法给出一个相对合理且具有说服力的理由，只能说：差点意思。
　　还是先聊聊这张专辑的专辑概念吧。不得不说，这名起得好。Loop意为循环，不光是Boombap以及HipHop，所有音乐都离不开Loop，只是叫法不太一样，摇滚和金属针对吉他旋律循环叫Riff。
　　而BoomBap是最重视Loop的音乐风格之一，因为编曲层次结构都较为简单，Loop成为了提供律动的最有力方式。这张专辑敢以Loop为名，想必是对采样和律动都有非常大的自信，当然也确实如此。
　　作为一张纯BoomBap专辑，当然是每一首歌都完美体现了Loop这一点。不过这张专辑的专辑描述有点多余，整一句生命万物，皆为轮回，但是在所有的歌词内容中并没有对一些生命哲理和轮回之类的讨论。
　　在单曲方面，这张专辑对我来说还是没什么压力的，刨掉Intro和Skit，其实也就七首歌，一首BBox做伴奏的Cypher，一首80s编曲的，算来算去，五首风格类似的也有不同情绪上的侧重点。虽然都是BoomBap单曲，但是体量较小、元素丰富，也不像上一张专辑是偏硬的驾驭，这张专辑听起来还是不会觉得无聊或者有压力的。
　　先说说我比较喜欢的单曲，首先是Intro的《EverthingJustLikeAL。O。O。P》，这首歌是一个表现Scratch的Party音乐，低保真的少量人声非常搭配小边的这个伴奏。
　　不得不说这伴奏做的是真的骚，Jungle感的手鼓有着很强烈的延迟感，和前面萨克斯的骚情真的是意外的配，在都是强烈节奏感的演奏方式之下，萨克斯的加入为整体增添了更多的原始感。大量的Scratch表演切割人声，塑造哇音感，这首歌要是能再把编曲扩展点，那就更加适合演出前的DJ热场了。
　　第二首比较喜欢的是《EveryoneGetBoomBap》，这首歌略带一定的攻击性批判性。大概就是嘲讽那些五年粉，除了Trap就是OldSchool，对于坚定支持音乐分类的我来说，这首歌就是正中下怀了。
　　而且这首歌很严谨的给出了一个80s的伴奏，非常的低保真，鼓点原始且脆，管乐的旋律也很搞，呈现出的就是一个非常跳非常娱乐化的原始HipHop伴奏。如果说这首歌用的是一个更加黄金年代的东岸伴奏，那味就不对了，自己都分不清楚黄金年代和Oldschool的区别，那还怎么骂人家。
　　同时这样的80s伴奏在中文说唱中其实是很少见的，因为Hook部分相对无聊，有互动性但对于单曲整体意义不大，录音室版本的听起会很冗长。所以这首歌也很机智的拉高了表演情绪，用来消除Hook部分的这一点问题。同时这首歌的Flow也比较好玩，一些语句的加速非常弹性，让我有点想起了Twista的技术特点。不得不说，VOB的基本功还是扎实的。
　　第三首比较喜欢的歌是《旧日爵士夜》，这首歌有点国蛋Type，不成旋律线的爵士乐采样做Loop，圆润的电鼓，Flow编排的随性大段Break也有点那意思，唯独缺了那么一点808，这也是国蛋后期做NewBoombap和其他Rapper最主要的区别之一。
　　这首歌的爵士乐元素到没有让我感到惊艳，主要就是一个模进的钢琴旋律，是比较柔情沉闷的。主要是在Rap的段落能给到一个想匹配的表演情绪，柔的伴奏好做，但是柔的腔调和Type并不好驾驭，两个北方大汉能做到这点实属不易。
　　这张专辑中也有一些单曲我觉得稍有瑕疵，例如《UndergroundCrew》，这首歌就是一个比较正经黄金年代的编曲了，鼓点就不是那个老味儿，但是这首歌依旧是那样的互动性Hook，说实话这就差点意思了。
　　因为编曲本身不是那种老的初级的娱乐性质，在Verse部分感受到了足够精彩的Flow之后，在听这个Hook就有点索然无味了。虽然这种互动性Hook非常常见，本身也不是个有问题的方式，但对我来说，多少显得有点糊弄。
　　第二首是《圈》，用BBox做伴奏的Cypher，这段BBox很明显在DoubleC的段落速度明显加快。虽然没有软件辅助，但肉耳足以听出节奏没变，BPM高不少。我觉得这有点超出专辑的Loop含义了，在我的理解中Loop和作曲中的完全重复手法是一样的，前后速度都不一样，怎么算的上Loop。
　　当然这首歌也没啥混音就是个直接录制的玩的Skit，也不用太较真。这种玩法是最真实最街头的，没有什么华丽伴奏后高潮Flow，就是最纯粹的Freestyle，在现在的Cypher环境中，最正经的东西反而成了清流了。
　　这一张专辑呈现给我的第一感受就是原始。编曲味正，Flow成熟也能融入一些弹的小技巧，有些个人特点。但是很原始很正统的同时也代表了这张专辑没什么新意或是说特点。例如Kigga上一张《TheNorth》，专辑整体保持同样的环境和情感基调。P。O。E的作词犀利，内容露骨真实。相比较之下，都是做的更有特点的。
　　虽然我是个西岸忠狗，但还是自认为对Boombap有点理解。这一张专辑在我看来，及格之上，但算不上优秀。就像V。O。B的年纪一样，还需要时间来成长和沉淀