普象工业设计小站整理编辑 图片来自网络 当今世界设计界群星璀璨,各国都拥有专属于自身特点的设计风格。 以包豪斯著称的德国设计、极简风的北欧设计、富有东方禅意的日本设计。。。 但是有一种设计却鲜为人知,它就是苏联设计。 从平面包装、科技产品再到建筑,都在俄罗斯的历史上,有着一段迷人的时期。 今天,就来和象君一起康康,苏联的设计到底什么样? 平面设计的精彩一笔 说到苏联的平面设计,你可能会一头雾水。 但提到俄罗斯,你一定能够第一时间想到大头娃娃的面孔。 那个包装上有可爱的胖娃娃的巧克力,让许多人爱不释手! 大头娃娃巧克力包装纸,于20世纪6070年代,由红色十月巧克力厂制造,至今仍以其原型生产,是俄罗斯的名片之一。 据说几乎90的人,都知道大头娃娃巧克力。 事实上,在前苏联列宁时期,俄罗斯先锋派艺术和海报设计就得到了迅猛发展。 如十月革命前的政治宣传海报。 这类的海报形式固定单一,多以政治标语和写实风格,来宣扬社会主义。 而十月革命胜利后,艺术氛围高涨,创作方式彻底改变,推动了新时代的艺术火焰熊熊燃烧。 整个20世纪20年代,苏联都是世界现代主义艺术的主导力量。 一些先锋派艺术家们开始重视艺术对于社会的作用。 这些艺术家如同莫斯科街头的闪耀之光,他们的作品堪称前所未有,在海报设计史上留下了最精彩、最富想象力的一笔。 他们不仅留下了许多先锋摄影作品、建筑名作。 最令人惊喜的是,他们设计出了堪称有史以来最出色的电影海报作品。 火星之旅1918 独特的构图、透视营造出令人震撼的效果。 抽象的几何图形表现出他们心目中的理想艺术形式。 门德小姐1926 艺术家们大胆采用新式设计的手法,如平版印刷和摄影拼贴技法。 大块地使用色彩,放肆地填充画面,给人以强烈的视觉震撼。 他的职业生涯1928 那个时代没有规则,只有对想象力的追寻。 社员的烟斗1929 令人惋惜的是,虽然这些艺术家的作品在当时贴遍了苏俄的大街小巷,但留存至今的却极少。 大部分海报纸张劣质,随着电影下线而被丢弃,作品如同昙花一现,仅有短短几周闪耀。 即便如此,艺术家们仍保持高质量的创作水平。 六名女孩正在寻找庇护所1928 运动会1929 不幸的是,艺术实验如同烟火般转瞬即逝。 1932年,斯大林宣布社会现实主义将是国家唯一认可的艺术形式。 创作内容与手法必须真实,且符合共产主义价值观的苏联生活画面。 这使先锋派艺术的时代迅速衰落。 牛虻1928 史上最出色的海报设计,其中凝结的想象力与创造力,也许至今仍未被超越。 鲜为人知的苏联设计 苏联设计并不仅仅指平面设计,还包括标志性的汽车、家用电器等设计。 我们常听到这样的论断,苏联的轻工业严重落后,人民生活水平长期停滞不前。 里贡达莫诺真空管收音机,19651972 但事实上,苏联拥有自己独立的洗衣机、电视机、电话、汽车等电器的品牌和生产线。 并且每种产品都有着符合平民生活方式的品牌,甚至能够出口海外。 收音机 设计师弗拉基米尔龙格曾这样评价,一台16毫米的苏联摄像机从埃菲尔铁塔上掉下来,在草坪上捡起来时,它还能用。 照相机 从某种程度上来说,苏联的设计理念和平民的生活方式更具有先进性。 比如罐装牛奶不做任何标签设计(可重复回收使用)。 铝盖奶瓶 编织网兜和金属手提篮的广泛使用(比塑料制品环保许多)等等。 编织袋 许多设计,在今天看来仍有借鉴意义。 你敢相信上世纪80年代,苏联设计师就提出了智能家居的理念,并设计出了可触摸屏设备吗? Sphinx超级功能集成通信系统,1986 这个智能家居项目有许多功能,配有球形扬声器、监视器、耳机、带可移动触摸屏的遥控器、软盘存储和带有三个内存管理单元的处理器。 你敢相信,苏联的小朋友在上世纪70年代就玩上了模块化无线电工具包? Electronika是一款针对年轻无线电爱好者的教育游戏。 用户不必使用焊接设备就可以组装不同的电子器件。使用手册描述了30多个构造,难易程度不等,并提供步骤说明。 曾听闻一本书上讲,在苏联找不到一把电吉他。 但实际上,在上世纪60年代苏联就开始自行设计生产电吉他了,而且产量很高。 上图,左边这把吉他在1969年由阿纳托利卢纳恰斯基民间乐器厂制造。 这是苏联制造的第一把自行设计的电吉他。 而右边这把乌拉尔650电吉他,参照了日本的设计,是苏联领先的电吉他品牌,批量生产了10万多把。 苏联时期,还设计出了许多怪异、科幻感十足的概念车。 摒弃了传统的汽车造型,拥有更大、更通透的视野。 让车内的人,更为亲近自然,就像在法国电影中,充满了浪漫主义情怀。 苏联在上世纪五六十年代的太空计划取得节节胜利,设计师们为顺应时代潮流,设计出大量具有宇宙风的家电。 土星真空吸尘器 洗衣机 吸尘器 看到这些日常的生活用品,你很难将其与苏联联系在一起。 清新、简约的设计会让人联想到北欧风。 苏联的设计师们展现出极强的创造性思维,在半个多世纪前就已经呈现给世界这些充满现代性和未来感的产品。 不可思议的是,直到上世纪80年代,苏联才允许使用设计、设计师这些字眼。 在此之前的几十年,设计师不得不忍受这种严重的词汇空缺情况。 1980年奥运会吉祥物米莎熊雕像 1980年莫斯科奥运会吉祥物米莎熊,由才华横溢的儿童图书插画家维克多奇济科夫设计。 米莎熊纪念品 这是首个以正面绘制的形象,以便与观众建立情感联系。 相信每个中国的80后都拥有过一个不倒翁玩具。 那种脸蛋红扑扑,模样娇憨可爱,一碰就来回晃动的娃娃,是源自苏联的玩具。 不倒翁娃娃 1984年,前苏联的程序猿阿列克谢帕基特诺夫正在公司摸鱼。 阿列克谢帕基特诺夫(右) 打着测试程序的幌子,他做出了这个可能是世上玩家最多的游戏,取名Tetris。 俄罗斯方块风靡全球,拥有无数世界纪录。 它是被下载次数最多的游戏,销量蝉联游戏榜榜首。 每年还会举办世界大赛,汇集了一批高手。 这些看似微不足道的小玩意儿,带领苏联设计一步步走出东方世界,登上国际的舞台。 比科幻片还炫酷的建筑 在苏联短暂而喧嚣的历史上,寻找国家身份是构成俄国文化的重要部分。 黑海边友谊疗养院 共产主义时代的到来也预示着新的先锋艺术实验,部分公共建筑也参与其中。 正是因此才诞生了俄国解构主义,建造了其历史上的一系列伟大建筑。 典礼宫殿第比利斯,格鲁吉 那个年代的建筑,大多已经荒废。 它们成为了见证历史的产物。 俄罗斯顿巴依村康复中心 乌兹别克斯坦太阳炉 巨大的体量、奇异的造型,不容置疑的力量感,突兀的出现在空旷的地平线仿若遇见未来。 机器人和技术控制中央研究院圣彼得堡,俄罗斯 我们都知道,前苏联军事力量的雄厚。 然而,在1991年苏联解体后,一座座秘密基地,也被遗忘在空旷的地平线之上。 这些庞然大物裹挟着震慑人心的力量,从某种角度来说不亚于甚至高于同时代的,西方现代主义大师作品。 象君不禁联想到了,童年和小伙伴们一起玩的游戏《红色警戒》中的场景。 不仅仅是庞大的建筑,公交车站也充满着奇幻的造型、未来的色彩。 透过这些带有诗意色彩的建筑,让我们看到了那个时代赋予了建筑师及艺术家极大的自由度,让他们能够天马行空地发挥自己的想象力,最终成就了震撼人心的作品。 我们能从中感受到,苏联在半个世纪前就在积极创造着未来。 苏联的历史虽然短暂,但在设计的历史,也留下了不可磨灭的精彩一笔。 不谈及其他,苏联设计别具一格的特性,值得我们去学习借鉴。 参考资料: mobiledesignmuseum。ruensoviet《俄罗斯先锋派电影海报》苏珊派克《苏联设计时代19501989》