上次给大家把26岁的兴趣班怎么选、几岁开始学啥好捋了一遍(详情可点击 《26岁间各种兴趣班怎么选?几岁开始学啥好,这篇给你捋清楚》 ,很多妈妈都留言问没有画画的培训班推荐。 大家也知道,涉及到具体的机构就有很强的地域属性了,我如果分享和推荐也只能是限于本地,没法给到身处全国各地的你们明确的建议。 不过地域不同,当下全国各地的画画培训机构的开课形式却有相似之处。所以就画画班要不要上、必要性有多大,我想还是可以和爸妈们具体展开分享一下的。 早前在知乎上,看到过一个讨论挺热乎的贴子两个美术老师互怼,作为业内人士,他们的一些观点也能代表我的部分想法,所以今儿结合着一起和大家说说! 知乎上有个来自幼儿美术兴趣班的培训老师晒出了一组自己学生的作品,还配上了注解。 这是5岁孩子画的仙人掌和花边小丑 这是7岁孩子画的玉米 这位老师显然对自己的教学成果是满意的。 他说,孩子7岁,我教她的色调融合,拿出所有同类型色系颜料,演示一遍色系融合的方法(纸擦,笔刷,手指涂抹等等),孩子觉得像变魔术一般,直呼过瘾!效果很棒! 然而这位老师的回答却引来了一名同样是美术教育工作者知乎匿名网友的怒怼: 怒怼老师的主要观点是,这种看上去效果很好的作品,实际上是来自于美术老师的操控,这也是培训机构的常用套路:用傻瓜式操作,让作品看上去很吸睛;但对于孩子来说,实际是剥夺了他们独立思考的权力。 怼人老师的原文很长,精简如下: 01hr我教过很多年龄的孩子,这套出效果的教法是现在318岁美术教育机构的主流教法。 给大家科普一些行业内的套路吧。 构图法则是老师先设计好的,分成傻瓜式的1、2、3步骤让学生照做,没有这套关键的步骤,作品是出不来你们看到的效果的。 比如仙人掌的刺、小丑的头发等也是老师先用彩色卡纸剪好,最后小朋友胡乱贴都不会难看,因为本身就是彩色卡纸啊!形状也都剪好了啊!我们老师为了操控孩子做了多少功课啊! 02hr这么教孩子画画,你觉得孩子有任何思考环节吗?小彩纸的选择、小彩纸的剪裁、底色的铺设方式、整体画面的步骤设想,这些关键的思考点,却全是由老师来完成和操控的,话说三四岁的孩子,没有老师的帮忙,他们根本创作不出这样的画面。 只是在家长的欣慰笑容面前,在老师的热情鼓励面前,许多孩子看着自己的画选择了默认大概也许maybe这就算是我独立思考的结果吧 一次两次也许他有种自己很厉害的错觉,长久下来,等他长大以后,他就知道他小时候什么都没学到,就学会了套路。 但孩子如何才能真正学会艺术?艺术不是要去学的,是需要去感知的,需要非常广泛而深入的独立思考!独立思考!独立思考! 让孩子独立思考就是让他不断试错的过程!因为孩子心灵脆弱,经不起错,我们就不让他错,带他走套路,他永远碰不了错。 怼人老师的观点挺犀利,但里面提及的这些点,也给我们认识画画兴趣班提供一个挺有深度的视角:感知确实是画画,或者任何一门艺术课程非常重要的一点,呈现出来的绘画美术成果背后是娃怎么样的思考轨迹确实很值得我们深思!当然这里我会觉得整个过程中也并非一无是处,比如孩子接触到了不同的材料,运用到了不同的元素,这在某种程度上讲,也是一种感官认知! 当然就充分保护孩子幼年时期独立思考的能力这点,另一个专业人士网友不踩斑马线也分享一个具体的案例,我觉得更加直观。你一定会惊诧于孩子惊人的思考力和想象力! 比如这是一位4岁小朋友的作品,大人看了会立马发现其中的问题:红色的树画歪了。但是问孩子后,孩子的回答是:风吹歪了。白色的树是爸爸,不会被吹歪,但红色这个是妈妈。 孩子想表达的是:白色的树不会被风吹倒,像爸爸一样撑起这个家,红色的树虽然在大风中被吹弯了腰,却护住了那棵代表自己的小树。 4岁孩子的艺术感悟完全超出了我们成年人。 因为OK从小对画画就有着浓厚的兴趣,他是那种你问他,今天想要个啥奖励,他回答你,妈妈我想画张画的小娃。而这又完全脱离我的人生经验,因为我对画画并没有啥兴趣。 所以在相当长的时间里,我看了很多的艺术启蒙书籍、也不断在思考,怎么可以不浪费他的兴趣,好好带领他。后来有机会采访很多著名的绘本画家,我都会和他们聊怎么带领娃儿画画。至今为止,答案没有例外,让他通过绘画表达,技巧年长了可以学,学起来也不难,但他的想象和表达是稀缺也是唯一的。 后来我坚信,我只要做那个最支持他的妈妈,给他提供充分的创作环境、准备好工具,让他接触不同的材料,更多地去了解他画画背后的想法,跟着他去玩,不断不断地给予认可和赞美! OK在一个画画就是玩的环境中,对画画的热情一直高涨着。 今天也和大家分享一下OK小时候玩得比较多,也是我认为非常适合在家随时开玩的绘画方式,要知道,正是因为丰富的绘画形式撑起了娃儿的那片乐趣。 1hr手指画 零门槛,入门必备 手指画最值得推荐的地方在于:零门槛、无限制、超级有趣,属于宝宝绘画启蒙入门必备。 对于一两岁的宝宝,你让他握笔他是握不住的,但手指画就就简单多也灵活多了,即便乱画也没有关系,孩子照样可以沉浸在这种自由创作的快乐和成就感中。这份成就感和掌控感对培养孩子的自信心也很有帮助。 另外,手指画虽然是宝宝绘画启蒙入门级必备,但适用的年龄范围却非常广,一般6岁前的小朋友都很爱这种无拘无束、天马行空的创作方式,即使成人也可以在其中找到创作的乐趣。比如我和OK就经常一起玩手指画,在同一张画纸上你一笔我一笔,虽然常常离预想的效果差别很大,但这个过程中也是一直逼着你去思考、去发挥想象力。有时也让我感叹:大人的想象力比起孩子来真的是匮乏太多。也会因此特别注重保护孩子的宝贵视角。 2hr填色画 提升色彩敏感度,发展手指控制力 关于要不要给孩子玩填色画,存在一定争议,质疑的地方主要是填色画比较机械,担心限制孩子的想象力。我个人的感受是可以给孩子玩,但最好只作为一个阶段的补充。 大概到3岁左右,孩子的手指抓握能力有了一定发展,但还不够成熟,这个时候孩子喜欢拿着笔涂涂画画,也喜欢尝试各种颜色,填色画既能满足孩子的这种需求,对于孩子的手指控制能力发展也有一定好处。 (图片来自网络) 为了保护孩子的想象力,在玩填色画的时候尽量做到这几点: 从简单入手,再到复杂,比如从单一图形到场景化; 鼓励孩子大胆用色,不一定按照参考图来; 不要用涂得整不整齐来评价孩子的完成作品。 3hr拓印画 随地取材,玩出创意 拓印画最大的特点是,将手工与涂鸦相结合,作画材料充满想象力,厨房的蔬菜、家里的小物品、户外的植物、落叶都可以成为作画工具。这对于孩子体验创作的快乐,创造性地应用材料,培养真正的艺术才能,都是很有好处的。 (图片来自网络) 艺术本身并不神秘,而是和生活处处相关。一旦拥有创作的灵魂,处处都可以成就艺术之美。这或许可以为孩子打开关于艺术创作的启蒙之门。 当然,绘画启蒙具体的做法远不止以上提到的几种。但无论是哪种方式,请爸爸妈妈记住,最重要的是遵循这样的原则:把创作的主动权交给孩子,把独立思考的权利交给孩子。 艺术的评判标准绝不是正确。 让孩子拥有独立看世界的角度,用自己的方式去探索和表达内心、表达世界,就算孩子以后不能成为画家,这也是我们能送给孩子最好的礼物。