年的爱情片为什么不感人

　　Managershare：电影毕竟是要放点心进去的，不是按照统计数据和热门桥段配比调配的鸡尾酒，也不是网罗了票房明星的马戏表演。
　　着手准备这篇文章的时候，我找出2014全年的公映电影排片表，来看一看有哪些爱情曾经发生过。
　　爱情电影一直以来都是商业类型片中的重要份子，在某种意义上，它甚至比其他类型片更接近于电影艺术的造梦本质有谁愿意在爱情带来的美妙幻象之中自愿醒来呢？
　　遗憾的是，当回顾一年来的中国爱情电影银幕表现，很难不被一种失望的情绪笼罩数量不少，佳作难觅，有望晋级经典序列的作品更是销声匿迹。
　　至于票房，最高的一部很容易猜到是《分手大师》。
　　这部邓超的导演处女作，和《变形金刚4》同天上映并最终获得6。6亿票房，在这个夏天引发了一场全民狂欢的爱情癫疯秀。
　　接下来《小时代3》（5。2亿）、《同桌的你》（4。5亿）、《北京爱情故事》（4亿）、《匆匆那年》（4。4亿，截至12月14日）占据榜单前列。
　　1、《分手大师》（6。6亿）
　　2、《小时代3》（5。2亿）
　　3、《同桌的你》（4。5亿）
　　作为今年青春爱情电影的代表，《匆匆那年》靠着怀旧和话题赚得盆满钵满
　　此外，《一生一世》（2。3亿）、《撒娇女人最好命》（2亿，截至12月14日）、《闺蜜》（2亿）、《单身男女2》（1。9亿）、《前任攻略》（1。3亿）、《整容日记》（8300万），以及眼下正在热映的《我的早更女友》（12月12日上映，截至12月14日票房8600万）。
　　（注：票房数据来源于网络，中国电影票房吧及中国电影票房数据中心，所列之数仅为大概，并非精确数据。）
　　基本上，这就是目前你所能在中国内地电影院里看到的，主流爱情电影的模样，也是本文所要重点展开讨论的对象。
　　至于《白日焰火》、《归来》、《后会无期》、《推拿》和《太平轮》等以极端环境为叙述背景且爱情作为故事因素出现的影片，以及更多也许你压根没印象的一日游滥竽充数之作，囿于篇幅，就选择性地略去了。
　　这一年的银幕爱情，热闹是极热闹，华丽也足够华丽，仿佛一场盛大的节日游行，在城市里掀起欢腾的波浪。只是，汹涌翻滚的表象之下，爱情变得陌生起来。
　　有钱人才有资格谈恋爱
　　前面提到，失望是对这些电影的一个最基本态度。
　　我是一个三十岁上下的城市已婚女性，按理说，应该属于爱情电影的目标受众群体之一。但令人始料未及的是，我在看完所有这些电影之后，都产生了深深的被抛弃感
　　这是拍给我们看的爱情电影么？是我过时了，还是爱情过时了？为什么我没有被任何一部电影里的任何一段爱情打动？为了印证自己还是爱情电影的忠实拥趸，我第n次重温《诺丁山》，结果依然微笑着热泪盈眶。
　　爱情和都市有着天然的亲密性。
　　如果爱情电影是一条连衣裙，那么时髦的都市背景就是为裙子镶嵌的蕾丝花边。这一点对于主流爱情电影来说无可厚非。但怎么把蕾丝花边设计成连衣裙和谐精美的有机组成部分，而不是臃肿多余的负担，是需要裁缝动脑筋的。
　　今天，在很多大陆电影创作者的字典里，都市大概与这些词划等号：摩天大厦、立交桥、高档餐厅、酒吧夜店、五星级酒店、高级写字间、名牌专卖店。
　　所以，在很多爱情电影里，这就是主演们日常生活的主要场景。他们的身份动辄是富二代、创业精英、高级白领，哪怕是杜拉拉，那也得世界500强起步。
　　以《小时代》为代表的一部分爱情电影，对物质的迷恋超越对爱情的迷恋
　　这正是创作者们对梦境构成的最肤浅理解物质堆砌，空洞华丽。五花马千金裘的纸醉金迷成为爱情发生的背景。
　　无怪乎会有人调侃，看完《小时代》之后，觉得长得好看的有钱人才有资格谈恋爱。甚至在《单身男女2》中，女神最终的选择都是多金又帅气的渣男。
　　以《小时代》为代表的一部分爱情电影，对物质的迷恋超越对爱情的迷恋，他们更热衷于在电影中表现一场宾客云集的盛装派对，或者一部性能卓越的豪华跑车。
　　而爱情的男女主角，他们不会在博物馆相遇，不会在书店相遇，也不会在一次有趣的展览上相遇。他们经常是在夜店，奢侈的婚礼现场，游艇，或者什么其他贵的地方一见钟情。
　　这些电影似乎在告诉你，亲爱的，如果你没有一张私人会所的入场券，遇见爱情的几率会小很多。
　　当功利主义战胜浪漫主义，这个摩登时代的爱情电影，就是你所看到的振振有词的浮夸。
　　能考虑一下成熟观众的需求吗？
　　这些年，我们反复听到的一个说法是：
　　目前中国电影主流观众群的年龄层在2225岁之间。简言之，90后占领了电影院。于是，主流电影为获得主流观众到青睐，开始进行各种尝试和努力。
　　爱情电影也呈现出低龄化的倾向。
　　首先，爱情电影的男女主人公基本在30岁以下。不难发现，2014年，关于中年、老年人的爱情基本消失。
　　表现禁忌之爱的《过界男女》、表达中年危机的《脱轨时代》、《忘了去懂你》，放在市场上悄无声息，波澜不兴。或许对于90后来说，这些大叔大妈太落伍了一点。
　　至于《归来》，这部国师避重就轻的文艺大作，你甚至不知道它为什么制定出一个可笑的、重点面向90后的宣传策略。
　　结果，任凭出品方和宣传方再卖力吆喝，90后们也依然没有带着父辈祖辈一起，来感受一下这几十年前的，他们完全无法理解的爱情。这种热脸贴个冷屁股的做法，只能证明90后的傲娇和老年人们的一厢情愿。
　　表现禁忌之爱的《过界男女》放在市场上悄无声息，波澜不兴
　　而趁着情人节卖了4个亿的《北京爱情故事》，虽然涵盖了从少年到老年的各个爱情阶段，但空有野心，并没有准确把握到中年夫妇、老年异性好友之间的生活质感和心理状态，太过敷衍，剩下一堆虚头巴脑的花拳绣腿。
　　还有那部莫名其妙的《一生一世》，说认真的，谢霆锋和高圆圆是被绑架去拍的电影吗？
　　蹩脚的抒情散文式的爱情恒久远，人物形象单薄得像一张纸片，轻飘飘地在空中飞来飞去，纯靠颜值和人气留住了铁杆粉丝们的玻璃心。
　　其次，爱情电影的逻辑思维基本停留在低龄化层面。
　　这一年，爱情似乎就只有一种：puppylove（爱情认知的初级阶段）。这种爱情不是不美好，只是太幼稚。幼稚也没错，但所有人都这么谈爱情，是不是就过分了？有人考虑一下成熟人群对于爱情电影的需求吗？
　　《同桌的你》和《匆匆那年》，是今年青春爱情电影的代表，靠着怀旧和话题赚得盆满钵满。
　　至于电影本身，则乏善可陈。
　　一个个来自过去的怀旧符号，被简单粗暴地安插在电影之中，和来自当下的演员们混在在一起，拼贴出一副莫可名状的时空图景。
　　然而，如果省略到这些元素，电影又跟80后的青春有什么关系呢？
　　《一生一世》的人物形象单薄得像一张纸片
　　《同桌的你》所表达的puppylove不是不美好，只是太幼稚
　　可以感到，在表达校园爱情，尤其是高中爱情的部分，创作者们还算得心应手这个时期的爱情简单直接，有荷尔蒙就有一切，是真正的puppylove，很多人也都有过类似的体验。
　　而在临近大学毕业和步入社会之后，对爱情的刻画就明显吃力了。人物虽然发生了年龄上的变化，经历也都不再单纯，但为什么言谈举止、心理活动，都没有表现出应有的成长呢？巧合的是，两部电影中给女主角带来最大伤害的事件，都是堕胎。
　　可见，在编剧们的思维之中，这就是青春、初恋所带来的最不堪、最痛苦、最无法承受的伤害。
　　而堕胎又完全是一个生理性的叙事动机，从这个意义上来讲，我们的电影创作者是相对天真的，他们对这个世界的认知，和对人性的理解，是偏向低龄化的。
　　他们并没有展开宽阔的人生，没有体验到更多更复杂的世故和情感，缺乏足够的智慧和积淀，也就无从创作出更具人性化、更符合人物性格的、成熟的爱情故事来。
　　相比之下，《单身男女2》、《撒娇女人最好命》，乃至《前任攻略》和《我的早更女友》，是在创作上考虑到更高年龄层观众需求的爱情模式。但显然，这些电影在票房上并未超越低龄童话。
　　我们时代的速食爱情
　　爱情和喜剧，就像小番茄和乌梅，是一对绝配。
　　2014的银幕爱情主旋律，自然也是喜剧。背负了巨大生活压力的都市人，把电影院的主要功效看作减压，在一场电影的时间里得到发泄和排遣，是大多数观众的消费诉求。
　　而电影市场的疯狂膨胀，更刺激着电影创作者们以最快的速度制造出产品。爱情电影也不能摆脱快消品的属性，我们从没像今天这般，吃下这么多速食爱情。
　　不知是巧合还是刻意，2014年关于分手的爱情喜剧扎堆出现。
　　一部《分手达人》早于《分手大师》数日上映，随后还有《拆散专家》《坏姐姐之拆婚联盟》这样带有同质化倾向的电影陆续上映。前不久看到一个网传的2015电影备案表，竟还有一部拆散达人之类的电影赫然在册。而此类作品整体水准之低下，是有目共睹的。
　　作为邓超的导演处女作，《分手大师》和《变形金刚4》同天上映并最终获得6。6亿票房，引发了一场全民狂欢的爱情癫疯秀
　　《分手大师》的成绩并不令人意外，它机智地捡了《变形金刚4》一个大漏，成为暑期最卖座的爱情喜剧。它的疯狂，是从里到外的。邓超就是这场疯狂的主宰者。
　　据说这个精力旺盛的男人每天只睡四小时，靠服用虫草补充高能体力。和剧组成员聊剧本，一聊就是一夜，直到自己和对方都已经说不出话，才各自散去。
　　的确，《分手大师》是2014年我所接待过的剧组路演活动中场面最为热烈的。他们是那么善于制造气氛和自我表达。邓超是一个人来疯，人越多，他就越亢奋，哪怕有工作人员提醒他，再这么下去会有危险，他也无所谓。整个剧组在他的带领下，甚至可以在舞台上满地打滚儿。从他们身上你可以充分感受到盛大的表演欲望。
　　这种娱乐至死的精神投射到影片里，于是我们看到一个接一个刷低节操下限的笑料、夸张的表演和仓促的爱情。
　　必须承认，有那么几个瞬间，比如梅远贵带着叶晓春回家探望自己卧病在床的母亲，比如梅远贵被打得遍体鳞伤之后的清晨，吃着热腾腾的煎饼来到仓库门前，都略微带有早些年都市电影那种温情脉脉和人文关照。
　　如果认真挖掘，或许有希望为影片注入《顽主》的气质。
　　但是，这部电影显然在电影层面没什么追求，观众们还没来得及感受难得的温暖，电影马上话锋一转，继续恶搞叶晓春怀疑这个妈是租来的，梅远贵和团队又开始谋划一场奸计。创作者们怕的不是不好看，而是不好笑。
　　在强大的狂欢气场之中，爱情又该如何安放呢？这一次，是后现代打败了浪漫主义。
　　爱情变成并不高明的插科打诨的段子，像任何一个可以轻松消解的即兴玩笑，当然了，它还是能够打动一部分已经习惯于恶搞和肤浅的大脑的。只不过，当看到票房数字时，心中还是会产生一丝忧虑：这真的代表了我们这个时代的爱情文本吗？
　　即将于圣诞前夕登场的《微爱之渐入佳境》，是顾长卫打造的转型之作
　　其实，无论是浮夸摩登的爱情背景，还是戏谑狂欢的爱情策略，抑或低龄化的创作倾向，这一切都指向了一个明确的市场诉求所谓的主流观众群。
　　在大多数创作者的眼中，想尽一切办法讨好90后，票房就有了保障。
　　接下来即将登场的《微爱之渐入佳境》，是第五代的顾长卫为小朋友们打造的转型之作，不知道他会不会比老同学更懂90后。不过，从目前曝光的一些预告片来看，这已经完全不是我们所熟悉的顾长卫了，那就像是任何一个初出茅庐的年轻导演都可以拍出来的廉价喜剧。
　　今年的爱情电影，它们之所以不感人，大概一个很重要的问题在于，这些拍电影的人，最爱的已经不是爱情，甚至不是电影，而是白花花的银子了。
　　我们已经不期望中国目前电影市场环境能够产生像《少年时代》这样认真、执着、纯粹、细腻、敏感、动人的杰作，但一味透支从前积攒下来的口碑和艺术信用，终究会作茧自缚。
　　当创作者和观众不再彼此尊重，热闹嘈杂的喧嚣声过后，留下一片白茫茫的空虚，又要靠什么去填补呢？