论古典诗词

　　诗不在辞，意境为佳。辞不在华，由感而发。用典如用盐，在精不在多。不发无病之呻吟，不叹无端之悲伤。读万卷书，行万里路，无需推敲，则诗即成。观古之诗人，无不赤诚。观古之名篇，尽出大愁。故非赤子之心无以成基调，非真忧愁无以成高格。今人之弊，在于无自由之灵魂，无万里之游历，且无大悲。立喧嚣之世，怀不禁之欲，处无忧之地，竟附庸风雅。题材庸俗，多咏盛世天朝，秋月风花之事。文辞浮夸，尽为一城烟沙，半世繁华之流。呜呼，子期已逝，空有伯牙。古诗已亡，以驴为马。
　　关于写诗，有几点感想。
　　一要押韵，这个自不必多说。
　　二要整体的布局和清晰的逻辑。这是许多初学者写诗的通病，东一句西一句毫无逻辑，自己不知道都不知道自己要表达之内容。
　　三，适当的用典故，可以起到画龙点睛的作用，没有典故的诗就像没有肉的饭，就算味道再好也感觉像缺了什么东西一样。但不要像黄庭坚一样无一字不用典。虽然很多人推崇黄庭坚，但我感觉他不是诗人，而是一个文人。他的诗是夺胎换骨，既然是夺别人的胎，那就失去了灵魂。而他的高明之处是把别人的诗能变得青出于蓝。比如落木千山天远大，澄江一道月分明。乍看上去天作地和。细看便知是杜甫的无边落木萧萧下，和谢眺的澄江静如练而成。还有改韩愈的断送一生唯有酒等等都是一气呵成毫无破绽。看上去倒成了他自己的原创！不可否认，此人学问极深，不在苏轼之下，但他的诗基本都是强行臆造境界，不是发自内心的吟唱，所以它就像整过容的美女，总觉得不是那么回事。
　　第四，不要以生僻晦涩为能事。像黄庭坚的人乞祭余骄妻妇，士甘焚死不公侯。初看不解，逐字推敲翻译如下，有个人向骄横的妻子乞讨祭祀的献品，士人乐于烧死那些待人不公平的王侯。顿时一阵冷汗。后一查才知道，前一句用了一个几乎遗忘的典故，一个贱货每天偷吃别人祭祀的献品，回去还骄傲的跟自己妻子说是别人请他的。后一句是在说介子推不做官藏在深山里当野人，晋文公怎么请都不出来，晋文公想用放火烧山的方法逼他出山，结果他宁愿被烧死也不出来。这两个典故是可以形成要脸的人和不要脸的人的对比。但这么写真的好吗？诗不是自己一个人看的，也不所有文化人看的，更是大众看的，这样写有卖弄文采的嫌疑，更见其人无诗性，只是拼诗凑诗不是作诗。这样的诗是在有兴趣有需要的情况下凑出来的，而不是内心思想的迸发。这就好比登上黄鹤楼了就一定要作诗一首，这样才算诗人。这出发点都是错的，做出来诗能好吗？
　　和其相反，白居易每写一首诗必给不识字的大妈念，等大妈能听懂才发表，就算这样白居易的诗名远高于黄庭坚。这岂不是值得人深思的地方？
　　第五，写诗不要过多的写风景，这风景只不过是个比兴手法，重点在引出下文。好比关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。前两句写风景，只是个引子，重点在表现窈窕淑女，君子好逑。同理，蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。重点不是蒹葭白露，而是伊人。我观今人，时常雅兴来了作诗一首，全篇咏这咏那，咏不出个所以然来，有那么多咏的吗？用诗写景犹如用蜡烛烧火做饭，是巨大的浪费。其实不是我反对比兴的手法。而是比兴有点高深今人掌握不了尺度。好像不会走的人要跑，总感觉蹩脚。二是如今基本都是钢精水泥的世界，其景物是死的，不能引起人们的共鸣。但今人却常爱写笛声，起舞，牧童之类，我有时问现在哪来的笛声，谁一天没事在大街上吹个忧愁哀怨笛子？神经病吧？再说起舞，古代的起舞有荆轲高渐离在闹市中旁若无人的狂歌乱舞，来宣泄自己的情绪。鸿门宴上项伯项庄对舞，垓下虞姬舞剑别霸王。这都是比较出名的起舞，他都是人们宣泄感情的手段。而今天你写起舞，人们无外乎想到广场舞锻炼身体，或者网红们套路老铁。时过境迁，有些词早就有了新的意义，今人强行复辟只会贻笑大方。再说牧童，我见很多人动不动就牧童怎么怎么的。今天的社会哪里来的牧童。就算家乡不注重教育，牧童也是违法的啊。就算地处偏远牧区的小孩都去上学了。牧童确实有，可以说和野生大熊猫一样，是非常稀缺的，只有在特定的地方才有。但今人非说自己在城市中见到了牧童。也叫人无言以对。不是我反对写景，一是今人不会写景，二是无景可写。你说你写的起舞是起的秋娘舞，我会以为是广场舞。我看今人喜欢写景是因为他们没有情，希望以精琢景物来达到奇效。但就算写出
　　白鹭忽飞来，点破秧针绿。这类精巧句子还是二流。所以今人纯写景的诗不会好到哪里去。
　　其实在我看来，以景抒情应该是诗中的最高境界，像黄河远上白云间，一片孤城万仞山此类镜像今人很难见到。然今人较之古人，即少一分才学，有少一分实践。长河落日，大漠孤烟，这种景象基本无人能亲身感受，多数人只能在家里或者喧嚣的城市中意淫。故而一个不会走之人要跑，实为不可能之事。所以用此类手法写诗者，基本为败笔。而今人却偏好如此，实为当代之悲哀。
　　最后，最高境界就是返璞归真。无招胜有招，突破韵律，格式等限制。唐诗唯有李白敢这样写，他的蜀道难中开头就是噫吁戏方言出场，简直神来之笔。动不动就是来一句长短不一的安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。更有甚者，七句都能成诗，李白的姑苏台竟成了名篇。这就是最高境界无招胜有招。
　　宋词中只有苏辛能达到这个境界，写词随心所欲，常被后人诟病，岂不知这才是真正的高手。
　　诗词以意境为第一，只要意境好，韵律文采都不重要。还要注重简约明了，往往传世的名句都是非常简单的，比如劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。海内存知己，天涯若比邻。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。近乡情更怯，不敢问来人等纵然是没文化之人亦能读懂。相反，黄庭坚的神句桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯一时风头无二，无论意境文笔皆上乘，然流传程度远不及许多二流名句。
　　然方法固然重要，经历似乎同样重要，甚至比方法有过之而无不及。我观古之名篇，几乎所有都是在极度不得意或者悲伤的时候写出来的。或与有人说李白不是狂放不羁，风流潇洒，照样能写出好诗吗？其实我看来李白表面狂傲不羁，其实不知李白之悲苦与孤独。会稽愚妇轻买臣，余亦辞家西入秦。被妻子所轻视之耻。世人闻我恒殊调，闻余大言皆冷笑。是被世人轻视之苦。仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人，其实不是仰天大笑，而是仰天大哭。但用东山谢安石，为君谈笑静胡沙。李白一直以谢安自比，但无论唐玄宗还是永王李磷都当李白是弄臣，心比天高，命比纸薄，沦落不遇能有过于此者忽。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁，李白之愁又有谁知道？纵在李白临终时任然自比大鹏只是飞不动了，其实这个大鹏从来没飞起过。故百年孤独才能成就永恒之诗仙。
　　所以好诗不自屋中磨。没有学识可以，不走万里路，没有磨难是写不出好诗的。
　　今人写诗，多是东施效颦。一无深厚之学识，二无生活之磨砺，三更有当今浮夸之气。